8 films obsédants sur l’Holocauste

L’Holocauste a été l’une des périodes les plus traumatisantes auxquelles l’homme ait jamais été collectivement confronté. Au milieu du XIXe siècle, environ six millions de Juifs européens ont été tués par l’Allemagne et ses collaborateurs. Les Allemands sous le parti nazi d’Hitler se sont amusés à chasser les Juifs, allant jusqu’à concevoir des méthodes ingénieuses pour maximiser la torture infligée aux captifs. Ce puissant tsunami de haine s’est glissé dans toutes les facettes de la vie, n’épargnant aucun Juif, quels que soient son âge et son sexe.

Beaucoup d’art est né de cette expérience traumatisante. Des films ont été réalisés et des pièces ont été écrites. Mais dans le schéma plus large des choses, chaque forme d’art ne parvient pas à recréer le cauchemar que les Juifs de l’époque ont traversé, les films suivants s’en rapprochant le plus possible.

8/8 Amen (2002)

Pathé

Amen, du réalisateur primé aux Oscars Costas Gavras, se distingue thématiquement des films ordinaires sur l’Holocauste. Plutôt que de se concentrer directement sur les horreurs auxquelles sont confrontés les Juifs, le film se concentre sur un chimiste, devenu officier SS, et sa relation avec un prêtre, après avoir découvert qu’un de ses désinfectants est utilisé pour exterminer les Juifs. Amen est adapté d’une pièce intitulée The Deputy, qui tourne autour de l’échec du pape Pie XII à dénoncer les Allemands et l’Holocauste. Gavras, aborde le sujet comme un thriller politique, choisissant de se concentrer sur les effets de la guerre sur quelques hommes bons qui se retrouvent en position de pouvoir.

7/8 Kapo (1960)

Cineriz

Kapo, se traduit par un prisonnier dans un camp de concentration nazi, qui reçoit de la nourriture et d’autres privilèges en échange de la surveillance d’autres prisonniers. Le film suit, une jeune fille de 14 ans appelée Edith (Susan Strasberg), qui est arrachée à sa confortable existence à Paris et transportée dans un camp de concentration. Edith a la chance d’assumer l’identité d’une prisonnière au lieu d’une juive, ce qui lui vaut un répit et des privilèges. Fait intéressant, Strasberg a également interprété le rôle-titre, dans la production originale de Broadway de « Le journal d’Anne Frank », rendant la transition de la scène à l’écran plus fortuite et naturelle.

6/8 La zone grise (2001)

Films de la porte des Lions

Basé sur le livre terrifiant du Dr Miklós Nyiszli, Auschwitz : témoignage d’un médecin, The Grey Zone suit un groupe de Sonderkommando qui planifient une rébellion avec l’aide de partisans polonais. Les Sonderkommandos étaient essentiellement des prisonniers chargés de se débarrasser des cadavres. Ayant de meilleurs quartiers et de meilleures conditions de vie que les autres prisonniers, le groupe était souvent recherché par les Juifs pour obtenir de l’aide, ce qui les plaçait dans un dilemme moral, car leur position et leur durée de vie en tant que Sonderkommando n’étaient pas certaines non plus. Tous les quelques mois, l’ancien groupe était envoyé dans une chambre à gaz et remplacé par un nouveau groupe. Le film dépeint une telle révolte des Sonderkommando qui a eu lieu à Auschwitz, où le groupe de prisonniers a fait sauter l’une des chambres à gaz, conduisant au chaos et à la catastrophe.

5/8 Europe Europe (1990)

Photos d’Orion

Un beau conte sur la perte de l’innocence, Europa Europa, met en lumière l’esprit humain de survie à travers les yeux d’un petit adolescent juif nommé Salek. Alors que le nazisme se développe dans tout le pays, la famille de Salek fuit l’Allemagne, bien que le jeune garçon soit séparé de sa famille et se retrouve dans un orphelinat. Bientôt, les Allemands arrivent à l’orphelinat, et par une faveur du hasard, Salek les convainc qu’il est d’origine aryenne, convertissant la haine en admiration aux yeux des Allemands. Le jeune garçon devient alors interprète et rejoint les Jeunesses hitlériennes et tombe amoureux de Lena, une antisémite invétérée. Conte de brutalité, d’amour et de destin, Europa Europa est l’un des classiques de l’Holocauste.

4/8 La vie est belle (1997)

Groupe Cecchi Gori

Alors que certains films sur l’Holocauste sont sombres, Life Is Beautiful de Roberto Benigni est une représentation fidèle de ce que le titre suggère. Dans ses efforts pour atténuer l’impact des ténèbres de la guerre, un père juif aimant crée une série de jeux imaginaires pour protéger son fils des horreurs de la vie dans un camp de concentration. Le film met métaphoriquement en lumière l’esprit de la vie et la nécessité de toujours voir le bon côté des choses, même et surtout quand tout semble faux.

3/8 Chute (2004)

Constantin FilmNewmarket Films

La chute tourne autour des derniers jours d’Hitler avant son suicide présumé. Le film documente de manière réaliste Hitler à travers ses différentes phases de déni et de ressentiment, aboutissant finalement à l’impuissance et à l’acceptation. La chute se déroule principalement dans le bunker souterrain d’Hitler, un contraste avec l’exubérance pour laquelle le dictateur était autrefois connu. Downfall est une montre douce-amère, capturant la descente de la grâce d’un homme. Mais une fois que l’on réalise que l’homme en question est directement responsable de l’éradication de toute une race, l’empathie se transforme en vengeance.

2/8 Garçon en pyjama rayé (2008)

Films Miramax

Témoignage d’innocence et d’amitié, Boy In The Striped Pajamas traite de thèmes où les enfants sont responsables des répercussions des adultes. Dans le monde pur de Bruno et Shmuel, ils ne sont pas conscients de la haine ou de la division qui les place de part et d’autre de la clôture dans un camp de concentration. Bruno, le fils d’un officier SS, et Shmuel, un juif, nouent une amitié innocente qui peut tout leur coûter, y compris leur vie.

1/8 Le Pianiste (2002)

PathéUniversal PicturesFocus FeaturesBac FilmsTobis Film

Le Pianiste de Roman Polanski est sans doute l’un des films les plus émouvants sur l’Holocauste. C’est à la fois déchirant et choquant. Basé sur un mémoire sur l’Holocauste du pianiste et compositeur Wladyslaw Szpilman, le film met magistralement en lumière la vie et les banalités vécues par de nombreux Juifs polonais, quelle que soit leur position dans la société. Le personnage de Szpilman a été joué par Adrien Brody, qui a livré l’une des meilleures performances d’acteur moderne, lui remportant un Oscar à l’âge de 29 ans, faisant de lui le plus jeune acteur à l’avoir jamais fait.