7 Gemmes cachés en streaming sur Netflix maintenant

Si ces films ne sont pas encore sur votre radar, ils devraient être

Même lorsqu'ils sont sortis dans les salles, certains films finissent par tomber à travers les mailles du filet de la conscience publique. Il est seulement inévitable que certains subissent donc le même sort en streaming. Netflix, en particulier, possède une bibliothèque pleine de films sous-conduits sous-estimés, dont la plupart ne sont pas aussi activement promus aux utilisateurs par le streamer ou son algorithme que d'autres.

Beaucoup de ces films méritent d'être sur les radars des abonnés, même s'ils ont jusqu'à présent volé sous eux, alors voici sept grands films de joyaux cachés en difficulté sur Netflix en juin.

«Dungeons and Dragons: Honor parmi les voleurs» (2023)

« Dungeons and Dragons: Honor parmi les voleurs » est, comme la comédie « Game Night » 2018 des réalisateurs Jonathan Goldstein et John Francis Daley, un film rafraîchissant, drôle et sympathique. Mash-up ingénieux d'un thriller de casse, d'une aventure fantastique et d'une comédie «Monty Python», le film honore son matériel de source de jeu de table en se concentrant sur une fête d'aventure composée de mauvais inachets indésirables qui, contre toute attente, deviennent une famille trouvée douce et doucement charmante l'une pour l'autre.

Ce voyage donne à «l'honneur parmi les voleurs» une quantité surprenante de cœur, ce qui garantit à son tour que les nombreuses blagues visuelles et narratives inoubliables du film ne se sentent jamais vides ou bon marché. Peu importe comment ou où vous le regardez, le film est un bon moment, et on ne peut qu'espérer que le soutien et l'amour croissants entraîneront un jour une suite qui nous permettra de passer plus de temps avec les personnages du film et dans son vaste monde fantastique.

«L'homme de l'oncle» (2015)

Comme «Dungeons and Dragons», «L'homme de l'oncle» a volé décevant sous le radar lors de sa sortie à l'origine. Au fil des ans, cependant, de plus en plus de gens sont à juste titre venus à découvrir et à aimer ce jeu d'action axé sur Guy, Guy Ritchie. Basé sur la série télévisée du même nom, le film suit Napoleon Solo (Henry Cavill), un espion américain, et Illya Kuryakin (Armie Hammer), un espion soviétique, qui sont obligés de s'associer à une mission d'infiltration dans les années 1960 au milieu de la guerre froide.

Le blockbuster qui en résulte est une comédie d'action élégante et élégante qui se fait attacher rapidement à vous et ne perd jamais votre affection. Ritchie a réalisé plus de quelques films d'action sous-estimés et divertissants de manière fiable au cours de la dernière décennie, mais aucun d'entre eux ne craque et zipant comme « l'homme de l'oncle ».

«Pig» (2021)

«Pig» est un noir de l'industrie alimentaire modeste et trompeusement puissante du premier réalisateur Michael Sarnoski. Il suit un chasseur de truffes (Nicolas Cage) qui est forcé de quitter sa vie solitaire et semblable à l'ermite dans le désert de l'Oregon lorsqu'il est battu et son cochon de recherche de nourriture bien-aimé est kidnappé par des assaillants inconnus. Alors qu'il voyage à Portland pour trouver son compagnon manquant, plus est révélé sur Robin Feld de Cage, y compris son prestigieux passé et la gravité de ses troubles intérieurs.

Imparné dans des ombres sombres, « Pig » se sent en alternativement comme une sorte de néo-noir et un Western sur un homme – le Homme, en fait – en revenant en ville. Mais tout cela, même ses brèves entreprises dans le monde criminel de Portland, se sent constamment ancré par l'humanité tangible et douloureuse. Cage lui-même a décrit une fois «Pig» comme une «chanson folklorique», et c'est à peu près un moyen de décrire la qualité obsédante et mythique du film.

«Kubo et les deux cordes» (2016)

Un film en stop-motion visuellement époustouflant, «Kubo and the Two Strings» est une aventure de fantaisie d'action qui mérite d'être plus connue et plus vénérée. Produit par le studio de stop-motion Laika et réalisé par le cinéaste «Bumblebee» Travis Knight, ce joyau 2016 se déroule dans le Japon féodal et suit un jeune garçon avec un instrument de musique magique qui doit se mettre en quête pour affronter et vaincre les puissants sœurs jumeaux et leur père encore plus dangereux.

Ponctué de séquences d'action que Astonish et Thrill, « Kubo and the Two Strings » est un film qui sait inspirer de la crainte et de faire la course à votre cœur. Bien qu'il ait été bien accueilli au moment de sa sortie, il est devenu l'un des films d'animation les plus sous-estimés de la dernière décennie, c'est pourquoi il mérite plus que la place sur cette liste de joyaux cachés.

«Popstar: Never Stop Never Stopping» (2016)

Les films de parodie sont devenus une race rare de divertissement ces jours-ci. Les nouveaux sont, pour le dire à la légère, peu loin. Mais « Popstar: Never Stop Never Stopping » de 2016 est si bon que cela vous fera souhaiter qu'il y ait plus de films comme ça. Après leur passage à «SNL» ensemble, le trio de l'île Lonely Andy Samberg, Akiva Schaffer et Jorma Taccone se sont réunis pour cette parodie du documentaire musical moderne produit par des artistes et approuvés.

Il suit Conner Friel (Samberg), un hybride Macklemore et Justin Bieber dont le manque total de conscience de soi est exposé lorsque son deuxième album en tant qu'artiste solo est rencontré avec dédain et moquerie du grand public. Comme les plus solitaires Hits Island, les chansons présentées dans «Popstar» sont hilarantes et ridiculement accrocheuses, mais le film est bien plus qu'une simple collection lâche de croquis «SNL». C'est un film complet et cohérent qui fonctionne, que vous compreniez toutes ses références, des coups ironiques et des camées de célébrités ou non.

«Fenêtre arrière» (1954)

L'un des plus grands films réalisés par l'un des plus grands cinéastes d'Hollywood, «arrière» du réalisateur Alfred Hitchcock est arrivé – avec quelques autres classiques de Hitchcock – sur Netflix ce mois-ci. Écrit avec ample d'esprit, d'humour et d'intellect par le collaborateur fréquent de Hitchcock John Michael Hayes, cela contenait un thriller à propos d'un photojournaliste en fauteuil roulant (James Stewart) qui devient convaincu que l'un de ses voisins (Raymond Burr) a secrètement assassiné sa femme a été un succès massif avec des cinéphiles lorsqu'il est sorti en septembre 1954.

Plus de 70 ans plus tard, le film semble désormais non seulement passionnant mais aussi en avance sur son temps. Il y a des idées sur le voyeurisme qui se sentent franchement prophétiques. «La fenêtre arrière» explore, entre autres, la différence entre la personne dans laquelle nous sommes en privé et celle que nous prétendons être en public, l'attrait du vrai crime et le même attrait de la vie de l'autre sur laquelle les médias sociaux modernes sont construits. «Faire de la fenêtre arrière» est, en d'autres termes, intemporel. C'est un divertissement d'été parfait – un avec des thèmes tout aussi fortement réalisé que ses nombreux sensations fortes.

«Furiosa: A Mad Max Saga» (2024)

Il semble étrange d'appeler un film aussi grand que «Furiosa: A Mad Max Saga» un joyau caché, mais c'est ce que c'est. La préquelle du réalisateur George Miller à «Mad Max: Fury Road» de 2015 a reçu une réponse largement tiède des cinéphiles lorsqu'il est sorti en salles en 2024 et, par conséquent, a sous-performé au box-office. Beaucoup ont été surpris par les différences entre «Furiosa» et son prédécesseur de 2015. Ils ont été abandonnés par la plus petite focalisation du film sur les séquences d'action à grande échelle, ainsi que par sa dépendance à l'élaboration de complots élaborés et de courir.

Mais «Furiosa» n'est pas moins une épopée que «Fury Road». Il est immense dans son échelle et sa profondeur – un drame de type «odyssée» à l'idée d'essayer de conserver l'espoir dans un monde où c'est la ressource la plus rare de tous. Avec un meilleur tour en carrière de Chris Hemsworth, «Furiosa» est un film réalisé pour le moment, et chacune de ses cadres est vivante avec l'imagination cinématographique cockeyée et inimitable de son créateur.