10 scènes invincibles qui n’auront pas l’air aussi belles dans le film d’action réelle

Résumé

• Le film Invincible en direct est confronté à des défis liés à la chorégraphie des scènes de combat, aux restrictions de style et d’effets et aux limites budgétaires.

• Les représentations graphiques de la violence et du récit complexe d’Invincible le rendent convaincant, Mark étant un super-héros atypique.

• L’animation permet de créer des scènes aériennes et sous-marines réalistes, ainsi que des transformations détaillées et des séquences de combat qui seraient difficiles à reproduire en live-action.

La série Invincible a été saluée par les amateurs de bandes dessinées et par les nouveaux venus dans la franchise, et cela est dû en partie à la façon dont la série traduit les scènes des bandes dessinées en animation, un exploit qui sera plus difficile en live-action. Un film d’action réelle sera confronté à de nombreux défis, notamment la chorégraphie des scènes de combat, les restrictions de style et d’effets, ainsi que les limites que le budget peut avoir sur le résultat d’un film si dépendant d’éléments d’un autre monde. Se prouver digne de perpétuer l’héritage de l’histoire pourrait être une tâche difficile pour le film.

Suivant l’histoire de Mark Grayson AKA Invincible (Steven Yeun), le fils d’Omni-Man (JK Simmons), un super-héros mi-humain mi-extraterrestre aux prises avec l’héritage des actions de son père, Invincible est bien connu pour son graphisme. représentations de violences. Dans le monde de la bande dessinée et de l’animation pour adultes, Invincible suit la ligne de ce qui peut être montré et du nombre de fois où Mark peut être battu avant de cesser de se lever. Cependant, c’est la nature complexe du récit qui le rend si fascinant. Mark n’est pas un super-héros typique, et le monde dans lequel il habite n’est pas celui où les gentils gagnent toujours.

Film Invincible en direct-action associé : confirmation et tout ce que nous savons Robert Kirkman, Seth Rogen et Evan Goldberg développent un film Invincible en direct – voici tout ce que nous savons jusqu’à présent.

dixInvincible contre Omni-Man

Saison 1, épisode 8, « D’où je viens vraiment »

La finale de la saison 1 améliore non seulement chaque scène de combat tout au long de la saison, mais contient également un punch émotionnel qui change à jamais le cours de la série. Omni-Man admet à Mark que son objectif sur Terre est de soumettre les citoyens à son peuple, les Viltrumites, afin qu’ils puissent prendre le contrôle de la planète. Dans une vaillante tentative de l’arrêter, Mark se bat avec son père et est réduit en bouillie. Le fait d’avoir deux personnages puissants face à face signifiait que le combat s’étendait sur des continents dans les airs et au sol.

Dans une vaillante tentative de l’arrêter, Mark se bat avec son père et est réduit en bouillie.

9 L’invasion du lin

Saison 1, épisode 2, « Ici ne va rien »

Au début d’Invincible, Mark passe des tests initiaux pour voir quel genre de héros il va être, et sa première bataille majeure avec les Flaxans l’élimine presque. Peu importe combien de fois lui et ses amis les battent, ils reviennent quelques secondes plus tard, plus intelligents et plus forts que jamais. La bataille décime une ville et nécessite qu’un nombre énorme de Flaxans descendent en masse sur la ville. C’est un cas où l’animation convient bien à la narration en raison de l’ampleur des dégâts qui peuvent être représentés sans les causer dans la réalité.

8 Vol / Action aérienne

Ce qui se produit dans presque tous les épisodes

Plusieurs des personnages principaux d’Invincible ont le pouvoir de voler, et tous les Viltrumites le font. Mark et Omni-Man passent certains de leurs meilleurs combats et conversations les plus émouvantes dans le ciel, tout comme Atom Eve (Gillian Jacobs) et d’autres héros éminents. Bien que l’aérodynamisme des vols des personnages ne soit pas toujours fidèle à la physique, ils ont une logique cohérente et rendent les scènes aériennes aussi réalistes que celles au sol. Rendre l’utilisation d’un écran vert aussi discrète que possible est la seule façon pour la scène d’avoir le même poids.

7 Transformation du robot

Saison 1, épisode 7, « Nous devons parler »

Robot (Zachary Quinto) est un personnage mystérieux, jusqu’à ce que sa vraie forme soit montrée et que le public se rende compte que le robot dans lequel il habite est un outil pour son corps physiquement faible. Cependant, lorsqu’il rencontre Monster Girl (Grey DeLisle), il veut avoir un corps physique pour pouvoir interagir avec elle. Pour ce faire, il crée une machine qui place sa conscience dans un nouveau corps, et les visuels du moment où la transformation se produit sont fantastiques. Ce sont les détails de ce moment qui le font si bien ressortir et qui rendent l’animation si efficace dans sa représentation.

6La machine d’Angström Levy

Saison 2, épisode 1, « Une leçon pour votre prochaine vie »

Angstrom Levy (Sterling K. Brown) est l’un des principaux méchants introduits dans Invincible saison 2, et même si peu de gens pourraient se comparer à Omni-Man, son épisode d’ouverture est mémorable. Il a le pouvoir d’ouvrir des portails vers d’autres dimensions et l’utilise pour trouver toutes les versions de lui-même et mettre ses connaissances dans son cerveau. Il le fait en faisant appel aux Mauler Twins (Kevin Michael Richardson) pour créer une machine complexe qui fera le travail à sa place. Bien sûr, Mark arrive pour arrêter les Twins, ce qui entraîne une explosion et le plan tourne mal.

Cela laisse à Angstrom trop d’informations à traiter par son cerveau et le retourne contre Mark pour toujours. Ce qui rend la scène tellement meilleure dans l’animation, c’est le nombre de versions d’Angstrom qui ont toutes leur propre design unique et sont vues par le public. Chacun a été soigneusement construit et placé dans le cadre, et faire cela en live-action prendra encore plus de temps et d’argent et ne rendra pas justice à la scène originale.

5 Combat sous-marin de l’Atlantide

Saison 2, épisode 2, « Épisode 2 »

Tout comme les scènes aériennes et celles dans l’espace, le tournage sous-marin peut poser tout autant de défi pour l’action réelle. Surtout si la bataille est aussi grande que celle que Mark a menée contre le monstre marin géant de l’Atlantide. Mark défie quotidiennement les lois de la gravité, mais même lui a certaines limites sous l’eau. Ce n’est pas seulement le combat qui est visuellement stimulant dans cet épisode, mais aussi la grandeur de l’Atlantide. Invincible est bien connu pour utiliser son animation pour créer des décors encore moins importants, tout aussi détaillés et beaux que le reste de la série.

4 La mort du gardien

Saison 1, épisode 1, « Il est temps »

Bien qu’Omni-Man ait tué les Gardiens dans le pilote, The Immortal (Ross Marquand) revient et il y a une histoire intrigante que la saison 2 d’Invincible a à cause de lui. Quand Omni-Man tue les Gardiens, c’est une scène horrible et longue, et bien que The Immortal revienne, les autres n’ont pas cette chance. C’est une excellente introduction à Omni-Man et à son incroyable pouvoir, ainsi qu’une excellente configuration pour remettre en question ses motivations tout au long de la saison 1. Sans une représentation efficace de cette scène, les capacités d’Omni-Man et sa caractérisation en prendront un coup.

3La bête de combat

Saison 1, épisode 5, « Ça fait vraiment mal »

Bien qu’elle soit courte, la séquence Battle Beast est importante pour le développement du personnage de Mark et constitue un éveil brutal aux limites de ses pouvoirs. Mark se considère pratiquement invincible, mais dans la saison 1, il apprend à quel point il est vulnérable. L’impact émotionnel des coups de Battle Beast, ainsi que le fait qu’il doit être sauvé par son père, sont représentés dans la brutalité du combat. Incorporer beaucoup de gore sans franchir une ligne sera un défi pour le film, car la différence entre la violence dans l’animation et la violence dans la vie réelle peut être viscérale pour le public.

2 Fille Monstre

Transformations, combats, effets pratiques vs numérique

Robot et Monster Girl sont censés être des enfants dans la saison 2 d’Invincible en raison de la transformation de Robot et du fait que Monster Girl vieillit en arrière à chaque fois qu’elle se transforme. C’est sa transformation qui pose l’un des plus gros problèmes de la série. Bien que le film d’action réelle doive traiter de nombreuses créatures et monstres, Monster Girl est un acteur plus important. Il sera important de garder sa forme de monstre cohérente et de paraître suffisamment réelle pour interagir avec les autres personnages dans des scènes rapides et pleines d’action.

D’autres films de super-héros ont échoué dans ce domaine en raison du défi posé par le fait de faire ressembler un héros à un monstre réaliste mais émotionnellement expressif. Dans l’ensemble, le problème de Monster Girl est représentatif du problème plus vaste de l’apparence générale des créatures. L’équilibre entre les effets pratiques et l’utilisation de CGI doit être un choix conscient, car trop de l’un ou l’autre gâcherait l’apparence du film.

1Viltrumites contre Allen

Saison 2, épisode 3, « Cette missive, cette machination ! »

Allen l’Alien (Seth Rogen) a rencontré Mark dans la saison 1 alors qu’il était venu par erreur tester les défenses de la Terre contre une invasion extraterrestre, mais Allen se heurte à une menace bien plus grande dans la saison 2. Un trio de Viltrumites vient l’interroger sur ce qui s’est passé entre Mark et Omni-Man, mais le devoir d’Allen dans la vie est d’arrêter les Viltrumites, alors il refuse de leur dire quoi que ce soit. Bien qu’Allen n’ait pas été la plus grande partie d’Invincible jusqu’à présent, ses actions dans cet épisode sont non seulement vaillantes, mais défient la gravité alors que le combat se déroule dans l’espace.

Faire de brèves incursions dans l’espace est une chose, mais recréer cette bataille fantastique tout en considérant les effets de l’apesanteur et la différence entre le style de combat d’Allen et celui des Viltrumites sera intéressant à voir en live-action. Il y a d’autres moments, avant cela, où Mark ou son père sont dans l’espace, et il y en aura sûrement d’autres à mesure que la série progresse. Les effets de l’espace peuvent être aléatoires pour de nombreux films, en particulier ceux du genre des super-héros, donc rendre le décor aussi stylisé que possible sera la meilleure voie pour le film.

invincible

Date de sortie 26 mars 2021

Vidéo du réseau Amazon Prime