10 performances de chant notoirement mauvaises dans les comédies musicales

Résumé

• Dans les films musicaux, le manque de talent musical peut faire échouer des productions somptueuses et briser le fantasme des fans.

• Des stars comme Will Smith et Gerard Butler ont été critiquées pour leur chant médiocre dans des rôles emblématiques.

• Les comédies musicales exigent des interprètes raffinés, comme le montrent des exemples comme Cameron Diaz et Russell Crowe.

Lorsqu’on regarde une comédie musicale, on s’attend à un chant impeccable, mais ce n’est pas toujours le cas. Parfois, même des acteurs talentueux, sans grande expérience en chant, livrent des performances plutôt désagréables. Après tout, les comédies musicales vivent ou meurent grâce aux prouesses vocales de leurs acteurs. Dans le domaine des productions scéniques, des voix fragiles peuvent passer inaperçues au milieu d’un spectacle grandiose, mais l’intimité du film laisse les chants médiocres clairement exposés. Malgré les exigences, les stars mal équipées obtiennent souvent des rôles pour leur attrait au box-office plutôt que pour leurs talents vocaux. Cependant, leurs performances vocales déficientes ressortent clairement.

De l’interprétation par Gerard Butler des airs envoûtants de Phantom of the Opera à la tentative brutale de Pierce Brosnan de Mamma Mia !, le manque de talent a fait couler de nombreuses comédies musicales somptueuses. Même des icônes comme Tom Cruise ont eu du mal à se démarquer de manière convaincante dans Rock of Ages. Alors que les fans peuvent d’abord se réjouir à la vue de leurs favoris à l’écran, leur chant faux brise le fantasme. Ces efforts disharmonieux rejoignent une salle d’infamie sans mélodie, soulignant que les comédies musicales reposent avant tout sur des interprètes raffinés capables de porter habilement une mélodie. Sinon, au lieu de rêves fluides, le public se retrouve avec des cauchemars embarrassants.

dix Pierce Brosnan dans Mamma Mia ! (2008)

Représente Sam Carmichael

Les limitations vocales de Brosnan l’ont empêché de se fondre parfaitement dans les mélodies emblématiques d’ABBA.

Réputé pour son rôle d’agent secret le plus fluide du cinéma, Pierce Brosnan s’aventure dans le genre musical. Sur fond de bande originale optimiste d’ABBA, le film léger dans les îles grecques présente un ensemble impressionnant, même si la plupart ne sont pas connus pour leurs capacités de chant. Représentant l’un des trois pères potentiels de Sophie, Brosnan livre ses performances vocales aux côtés d’acteurs chevronnés comme Meryl Streep et Colin Firth. Cependant, faute de formation formelle, son chant tendu révèle un manque notable de talent musical. Malgré son dévouement à l’atmosphère du film, les limitations vocales de Brosnan l’ont empêché de se fondre parfaitement dans les mélodies emblématiques d’ABBA.

9 Will Smith dans Aladdin (2019)

dépeint le génie

Aladdin (2019)

Date de sortie 24 mai 2019 Acteurs Will Smith , Naomi Scott , Numan Acar , Mena Massoud , Alan Tudyk , Marwan Kenzari , Navid Negahban , Billy Magnussen , Nasim Pedrad

Dans le remake live-action d’Aladdin, Will Smith incarne avec audace le rôle emblématique du Génie, précédemment interprété par le légendaire Robin Williams. Bien que la performance de Smith apporte sa propre touche au personnage, imiter Williams s’avère un défi. Néanmoins, Smith injecte de l’énergie dans le film et constitue son principal point culminant. Cependant, son chant ne répond pas aux attentes. Malgré son enthousiasme, la voix de Smith manque de la profondeur et du contrôle nécessaires aux numéros musicaux, particulièrement évidents dans des morceaux comme « Friend Like Me ». Néanmoins, son charisme transparaît, offrant un point lumineux dans l’un des meilleurs films de Guy Ritchie.

8 John Travolta dans Hairspray (2007)

Représente Edna Turnblad

L’interprétation de Travolta manquait des prouesses vocales et de la personnalité nécessaires.

L’adaptation cinématographique de la comédie musicale animée de Broadway Hairspray a suscité la controverse avec le casting de John Travolta dans le rôle d’Edna Turnblad, femme au foyer. Contrairement aux représentations emblématiques de Divine dans l’original et de Harvey Fierstein sur scène, l’interprétation de Travolta manquait des prouesses vocales et de la personnalité nécessaires. Bien que Travolta ait fait ses débuts à Broadway, sa prestation terne a atténué l’énergie contagieuse de la partition, manquant de la vivacité et de l’audace qui définissent le personnage. Malgré un casting solide, la performance de Travolta ressemblait plus à un projet vaniteux de célébrité qu’à un choix de casting approprié.

7 Cameron Diaz dans Annie (2014)

Représente Miss Hannigan

Annie

Le réalisateur Will Gluck

Date de sortie 25 décembre 2014 Casting Rose Byrne , Cameron Diaz , Quvenzhané Wallis , Bobby Cannavale , Jamie Foxx

Durée 118 minutes

Dans le remake terne d’Annie, le portrait de Miss Hannigan par Cameron Diaz s’est avéré être un chant du cygne inadapté à sa carrière. Diaz, connue pour ses capacités musicales limitées, n’a pas réussi à donner vie à des numéros emblématiques comme « Little Girls » et « Easy Street ». Sa voix fine et son incapacité à produire un chant puissant mettaient en évidence sa lutte contre les exigences du théâtre musical. De plus, un réglage automatique évident a supprimé l’authenticité de son personnage, diminuant l’essence du personnage arrosé et abrasif. La performance de Diaz manquait d’intrigue et de joie, soulignant son inaptitude à un rôle exigeant de fortes prouesses musicales.

6 Rebel Wilson dans Cats (2019)

Représente Jennyanydots

Chats

Réalisateur Tom Hooper Avec Rebel Wilson, Jennifer Hudson, Robbie Fairchild, Idris Elba, Taylor Swift, Laurie Davidson, Zizi Strallen, Ray Winstone, Ian McKellen, Jason DeRulo, Judi Dench, James Corden, Mette Towley

Durée 110 minutes

La version cinématographique de Cats d’Andrew Lloyd Webber est l’une des tentatives cinématographiques les plus critiquées de mémoire récente. Bien qu’il soit difficile de blâmer son exécution désastreuse compte tenu de ses lacunes globales, le portrait du chat Jennyanydots par Rebel Wilson apparaît comme un maillon particulièrement faible, notamment en termes de performance musicale. Au milieu des effets de fourrure numériques troublants, l’interprétation des numéros campy de Wilson tombe à plat en raison de sa prestation stridente. Incapable d’insuffler à l’absurdité le charme escompté, sa voix terne ne fait qu’exacerber les faux pas du film. La performance de Wilson devient un point sensible malheureux, contribuant encore davantage à la discorde du film.

10 comédies musicales qui sont en fait un peu effrayantes Elles peuvent avoir le faste et le glamour d’une grande production musicale avec des chansons accrocheuses et des décors élaborés, mais certaines comédies musicales peuvent devenir assez étranges.

5 Seth Rogan dans Le Roi Lion (2019)

Représente Pumbaa

Le roi Lion

Date de sortie 19 juillet 2019 Casting James Earl Jones, John Kani, Shahadi Wright Joseph, Eric Andre, Donald Glover, JD McCrary, Alfre Woodard, Chiwetel Ejiofor, Beyoncé, Florence Kasumba, John Oliver, Seth Rogen, Keegan-Michael Key, Billy Eichner

Durée 118 minutes

Billy Eichner et Seth Rogen incarnent le duo suricate-phacroc Timon et Pumbaa dans le live-action Le Roi Lion. Alors qu’Eichner offre une voix solide, Rogen a du mal avec les numéros musicaux, sa voix manquant de finition et de précision de hauteur. Malgré ses lectures divertissantes en tant que Pumbaa, le chant de Rogen, en particulier dans la chanson bien-aimée « Hakuna Matata », tombe à plat. Sa voix vacillante manque souvent la cible, ne parvenant pas à s’harmoniser efficacement avec les tons plus clairs d’Eichner. Bien que les choix de casting partagent une part de responsabilité, les lacunes de Rogen soulignent le problème plus vaste du remake : vider les chansons vibrantes de leur vitalité à travers des rendus malavisés.

4 Gerard Butler dans Le Fantôme de l’Opéra (2004)

Dépeint Erik Le Fantôme de l’Opéra

Le film de 2004 s’appuyait trop sur la voix de Gerard Butler, ce qui entraînait des résultats désastreux.

Une autre adaptation cinématographique d’Andrew Lloyd Webber, Le Fantôme de l’Opéra, a eu du mal à trouver un homme de premier plan capable d’atteindre les hauteurs vocales exigeantes requises pour le rôle. Malheureusement, le film de 2004 reposait trop sur la voix de Gerard Butler, ce qui a entraîné des résultats désastreux. Représentant le spectre défiguré qui hante l’Opéra de Paris, Butler a maintenu une intensité dramatique mais n’a pas réussi à livrer des hymnes bien-aimés comme la chanson titre, avec sa voix. Manquant de technique classique et de nuances, sa performance a vidé toute la beauté de la partition. Son casting apparaît plus pour sa valeur de renom que pour ses capacités musicales, un énorme faux pas pour une production exigeant des compétences.

3Tom Cruise dans Rock of Ages (2012)

Représente Stacee Jaxx

Cruise ne parvient pas à émouvoir le public avec une performance vocale convaincante.

L’adaptation musicale du jukebox hair metal Rock of Ages demande à Tom Cruise de jouer le rôle de la rock star fanée Stacee Jaxx, un personnage apparemment adapté à son pouvoir de star. Cruise ressemble certainement au rôle de l’icône rock extravagante des années 80, embrassant pleinement le personnage. Cependant, alors qu’il s’engage de tout cœur à incarner un leader musical, la voix de Cruise n’est pas à la hauteur de sa bravade. Son ton étouffé et sa portée limitée n’ont pas l’intensité douce et sordide requise. Malgré son jeu charismatique, Cruise ne parvient pas à émouvoir le public avec une performance vocale convaincante qui correspond à son portrait dévoué.

2 Russell Crowe dans Les Misérables (2012)

Représente l’inspecteur Javert

Dans Les Misérables, bien-aimé de Broadway, Russell Crowe assume le rôle de l’inspecteur de police Javert dans l’adaptation cinématographique, ce qui semble être un ajustement parfait compte tenu de sa puissante présence à l’écran. Bien que le film soit l’un des meilleurs films de Russell Crowe, sa voix chantée est en deçà de celle de chanteurs stellaires comme Hugh Jackman et Anne Hathaway. Sa voix, manquant de la profondeur émotionnelle et de la portée nécessaire, est pâle par rapport à celle de ses co-stars. La performance de Crowe met en évidence un décalage entre le personnage et l’interprète, ses limites devenant manifestement évidentes dans la partition émotionnellement exigeante des Misérables.

1 Clint Eastwood dans Peignez votre wagon (1969)

Représente un partenaire

Le style unique de chant maladroit d’Eastwood a ajouté une touche d’amusement, soulignant les incohérences du film.

L’intéressante comédie musicale occidentale Paint Your Wagon mettait en vedette les icônes western grisonnantes Clint Eastwood et Lee Marvin comme partenaires de prospection, qui curieusement ont passé une grande partie du film à se livrer à de longs numéros de chant et de danse. Aucun des deux acteurs ne possédait de fortes capacités musicales, Eastwood ayant notamment des difficultés vocales, ce qui contrastait avec son personnage dur et silencieux. Sa tentative de « Je parle aux arbres » semblait amère et fausse. Le style unique de chant maladroit d’Eastwood a ajouté une touche d’amusement, soulignant les incohérences du film. Bien qu’il soit l’un des personnages occidentaux les plus intéressants d’Eastwood, Paint Your Wagon est une anomalie où même le cowboy le plus coriace ne pouvait pas trouver les bonnes notes.