10 grands films occidentaux qui changent de genre

Résumé

• Le genre occidental a évolué au fil du temps, avec différents sous-genres explorant des thèmes plus violents et plus introspectifs.

• Le mélange de genres est devenu courant dans les films occidentaux, avec des réalisateurs comme Tarantino et les frères Coen apportant une touche moderne aux idées classiques.

• Les films occidentaux ont utilisé avec succès le mélange des genres pour proposer de nouvelles interprétations et renverser les attentes, en ajoutant de nouveaux éléments aux anciennes idées.

Les films occidentaux ont connu de nombreuses itérations au fil des ans, y compris de nombreux films qui les ont mélangés à d’autres genres. Le genre western est essentiel à la culture pop américaine et à l’histoire du cinéma, avec son âge d’or de cowboys héroïques, de flingueurs et d’hommes de loi des années 1940 aux années 1960. Cependant, le style des westerns a considérablement évolué, reflétant les changements culturels. Les westerns spaghetti de Sergio Leone dans les années 60 ont popularisé le sous-genre, explorant des personnages plus violents et anti-héros. Dans les années 70, le sous-genre révisionniste occidental a commencé à examiner l’histoire du Far West d’un point de vue plus fondé et introspectif.

Au 21ème siècle, le genre western est loin d’être à son apogée. Des réalisateurs comme Quentin Tarantino, les frères Coen et Jeymes Samuel ont apporté une touche moderne aux idées classiques, et des mélanges de genres ont été fréquemment réalisés pour mélanger des tropes classiques avec de nouvelles interprétations. Le genre de l’horreur a connu une augmentation significative du mélange des genres avec des films comme Get Out et The Cabin in the Woods, le concept étant que l’ajout d’un deuxième genre peut être utilisé pour renverser les attentes. De nombreux films occidentaux ont utilisé cette méthode pour offrir une nouvelle tournure à d’anciennes idées.

dixOs Tomahawk (2015)

Réalisé par S. Craig Zahler

Tomahawk en os

Date de sortie 23 octobre 2015

Réalisateur S. Craig Zahler Avec Patrick Wilson, Kurt Russell, Sean Young, Lili Simmons, Matthew Fox, Zahn McClarnon

Durée 132 minutes

Avec l’acteur de Tombstone Kurt Russell dans le rôle principal, Bone Tomahawk commence comme un film occidental traditionnel avec une petite unité envoyée en mission de sauvetage. Cependant, le film de 2016 mène de manière inattendue à une situation d’horreur terrifiante. Il existe des comparaisons notables entre Bone Tomahawk et The Searchers, car le film établit son intrigue de la même manière avant de passer presque entièrement à l’horreur dans le troisième acte, alors que Russell et ses hommes découvrent une tribu d’habitants des cavernes cannibales. Le décor occidental ajoute au suspense et à l’intensité du genre d’horreur.

9Pas de pays pour les vieillards (2007)

Réalisé par Joel et Ethan Coen

No Country For Old Men des frères Coen est l’un des westerns les plus appréciés du 21e siècle, ayant remporté l’Oscar du meilleur film. Le décor des années 80 du film combine l’esthétique occidentale avec les tropes du genre thriller policier, s’appuyant fortement sur le suspense. La performance de Javier Bardem dans le rôle du tueur psychopathe et sadique Anton Chigurh est l’une des performances les plus époustouflantes des westerns et a été citée comme une influence massive sur les rôles de méchants modernes. Les frères Coen sont surtout connus pour leurs films policiers, et le mélange des genres fonctionne parfaitement.

8Esprit : Étalon du Cimarron (2002)

Réalisé par Kelly Asbury et Lorna Cook

Le film d’animation universel Spirit : L’étalon du Cimarron est l’un des meilleurs films équestres de tous les temps. Comme beaucoup de films d’animation du début des années 2000, Spirit est très amusant pour les enfants et les adultes, mélangeant des éléments d’aventure occidentaux classiques et un décor frontalier. Spirit explore des idées sur la nature sauvage et l’étendue américaine, la musique de Hans Zimmer apportant une résonance émotionnelle au récit du film.

7Près de l’obscurité (1987)

Réalisé par Kathryn Bigelow

Presque sombre

Date de sortie 2 octobre 1987

Réalisateur Kathryn Bigelow

Avec Jenette Goldstein, Jenny Wright, Bill Paxton, Lance Henriksen, Adrian Pasdar

Durée 94 minutes

Kathryn Bigelow réalise des films impressionnants depuis des décennies, y compris le film de vampire non conventionnel Near Dark, qui mélange sa présence d’horreur avec le genre occidental. Le film suit un jeune homme qui se retrouve mêlé à un gang de vampires dans le Sud-Ouest. Il s’agit d’un road movie se déroulant dans un décor néo-occidental semblable à No Country for Old Men, avec des vampires ressemblant à des hors-la-loi des temps modernes parcourant le paysage désolé à la recherche de sang.

6 selles flamboyantes (1974)

Réalisé parMel Brooks

Selles flamboyantes

Date de sortie 7 février 1974

RéalisateurMel Brooks

Avec Cleavon Little, Gene Wilder, Slim Pickens, Harvey Korman, Madeline Kahn, Mel Brooks

Durée 93 minutes

Blazing Saddles de Mel Brooks n’est pas seulement un western classique, c’est l’un des meilleurs films de comédie de tous les temps. Le film des années 70 est une satire des tropes occidentaux traditionnels, explorant le commentaire social du genre. Blazing Saddles examine le racisme inhérent à la glorification du Far West dans les médias grand public. Le commentaire du film est en avance sur son temps, explorant des idées proches d’un western révisionniste à travers la comédie.

5Retour vers le futur III (1990)

Réalisé par Robert Zemeckis

Retour vers le futur III est avant tout un film de science-fiction comme ses prédécesseurs, mais le voyage dans le temps dans le Far West permet à ses personnages d’incorporer leurs pitreries habituelles dans un nouveau décor amusant. Le film rend hommage aux westerns classiques, incorporant plusieurs tropes comme les saloons, les confrontations et les vols de train. Le décor est typiquement occidental, le récit embrassant la profonde histoire du genre. La série Retour vers le futur est idiote mais incroyablement divertissante, et le troisième volet est encore plus amusant pour ceux qui peuvent saisir les références classiques des films occidentaux.

4 McCabe et Mme Miller (1971)

Réalisé par Robert Altman

Le style cinématographique unique de Robert Altman a eu une influence durable sur plusieurs genres, et McCabe & Mrs. Miller ont notamment révolutionné le genre occidental. Le film classique a établi un précédent pour le sous-genre révisionniste occidental, qui se concentrait sur un Far West plus réaliste et plus ancré, par opposition aux récits presque mythologiques de flingueurs et de bandits communément représentés dans le genre. En ce qui concerne le genre de McCabe & Mrs. Miller, il s’agit avant tout d’un film dramatique et d’étude de personnages se déroulant dans un décor occidental.

3Le Brokeback Mountain (2005)

Réalisé par Ang Lee

Brokeback Mountain d’Ang Lee est l’un des westerns non traditionnels les plus célèbres jamais réalisés. Le film, mettant en vedette Heath Ledger et Jake Gyllenhaal, explore la romance entre deux cowboys, subvertissant son décor occidental en explorant l’intimité et les nuances émotionnelles de ses personnages. Certains des meilleurs westerns révisionnistes, comme Unforgiven, examinent des personnages plus complexes que le western traditionnel, mais très peu de films ont vu une romance aussi profonde dans un décor occidental.

2 Homme mort (1995)

Réalisé par Jim Jarmusch

Jim Jarmusch est un autre cinéaste fascinant dont le travail sur la scène indépendante s’est toujours imposé comme inventif et mémorable. Son film Dead Man, avec Johnny Depp, mélange le genre western avec des éléments fantastiques. Dead Man a été décrit comme un western acide et un western psychédélique, connu pour sa subversion étrange et profonde du genre western. Ses éléments mystiques en font l’une des expériences les plus fascinantes et uniques du cinéma des années 90.

1Logan (2017)

Réalisé par James Mangold

Logan

Date de sortie 3 mars 2017

Durée 137 minutes

Compte tenu de l’immense popularité des films de super-héros dans les années 2010, mélanger un film de bande dessinée avec des tropes occidentaux traditionnels était une idée fantastique. Le réalisateur James Mangold a utilisé ses compétences du western plus conventionnel, 3:10 à Yuma, dans son film Wolverine, et Logan a fini par être l’un des films les plus célèbres de son genre. Le film se déroule dans une société sombre, stérile et dystopique, et le ton violent du film ressemble à un film néo-occidental. C’est la référence en matière de film de super-héros subversif et réaliste impliquant un jeu d’acteur, une écriture et une réalisation de prestige.