10 films résolus par Pure Deus Ex Machina

Deus ex machina, un calque latin d’un terme grec, se traduit en anglais par « Dieu de la machine ». Cela signifie que des circonstances désastreuses sont soudainement renversées soit par la nouvelle capacité d’un personnage, soit par l’arrivée d’un personnage extra puissant juste à temps.

C’est quand un conflit est résolu un peu trop rapidement. Et pourtant, le dispositif d’intrigue peut fonctionner. Au moins, ce n’est pas comme si chacun des exemples suivants avait coulé le film. Certains fonctionnent dans le récit, d’autres non, mais tous ces deus ex machinas ont été présentés dans des films de grande envergure.

10 Superman (1978)

L’affiche théâtrale de Superman de Richard Donner promettait aux acheteurs potentiels de billets de l’époque qu’ils « croiraient qu’un homme peut voler ». Ce n’était pas exactement faux, mais ce qu’ils n’ont pas acheté, c’est que Supes vole si vite autour de la Terre qu’elle tourne en arrière sur son axe, inversant le temps et sauvant Lois Lane.

Ce n’est pas une capacité qui n’a jamais été utilisée auparavant, donc les fans ont dû lever un sourcil et se gratter la tête, tandis que le grand public a juste fait ce dernier. Le point culminant de Man of Steel était également controversé, mais pour des raisons très différentes, mais au moins ce n’était pas un film résolu par le personnage principal développant soudainement une nouvelle capacité unique.

9 La princesse mariée (1987)

Renard du 20e siècle

The Princess Bride de Rob Reiner était et reste un classique, et son ton idiot permet un deus ex machina ou deux. Cela dit, étant donné qu’il s’agit d’un conte de fées, il est remarquable de constater combien de fois La princesse mariée ne s’appuie pas sur un deus ex machina. C’est un film trop intelligent pour ça. Mais il a ses moments ouvertement pratiques, comme lorsque la princesse Buttercup saute d’un bateau, tentant d’échapper à Vizzini, Inigo Montoya et Fezzik pour être rencontrée par des anguilles massives. Il y a un certain nombre de fois où elle aurait dû être traînée sous l’eau, mais heureusement, la force de Fezzik est là juste à temps.

Un exemple encore meilleur de l’utilisation du deus ex machina par le film est la tentative de jeu d’esprit de Vizzini avec Wesley, l’ouvrier agricole de Cary Elwes. Vizzini pense qu’il a le dessus, que Wesley est celui qui est maintenant empoisonné, mais il n’a qu’à moitié raison. Wesley a ingéré du poison, mais il ne descend pas, car il a développé une tolérance au type particulier de poison que Vizzini a choisi. Il a dopé les deux tasses juste pour être certain. Donc, Vizzini meurt, mais comme le public, il se demandait certainement depuis quand ce type était immunisé contre le poison.

8 Jurassic Park (1993)

Images universelles

Jurassic Park n’est pas le seul film de Steven Spielberg à avoir résolu son conflit via un deus ex machina, mais c’est peut-être le plus flagrant. Et, bien que ce soit un moment époustouflant, c’est l’une des rares aventures classiques qui nécessite un peu trop de suspension d’incrédulité.

Alan Grant et Ellie Sattler protègent les jeunes Lex et Tim Murphy de ce qui semble être un destin sanglant aux griffes de certains vélociraptors. Puis un T-Rex ronge l’un d’eux et le frappe en l’air, amenant l’autre raptor à sauter en attaque. Comment les chasseurs experts hargneux n’ont pas senti un tyranosaure massif est un mystère. Il en va de même pour les personnages humains, qui font directement face au dinosaure massif, mais ne semblent pas le remarquer jusqu’à ce que sa mâchoire soit serrée autour du rapace.

7 Histoire de jouets (1995)

Buena Vista Photos Distribution

Le classique qui a donné naissance et popularisé la marque Pixar, sans parler d’une franchise en cours, Toy Story n’est encore qu’un récit où les deux personnages principaux sont fortement aidés par une commodité. Plus précisément, un camion à pizza (bien que, pour être juste, il s’agisse d’un véhicule de livraison particulièrement mémorable).

Andy et sa mère sont en route pour Pizza Planet, mais Buzz Lightyear et le shérif Woody se disputent à peine. En fait, ils sont tellement distraits par leur propre combat qu’ils tombent dans une station-service. Ils voient ensuite un camion Pizza Planet passer devant la station-service et supposent correctement (même s’ils n’ont aucun moyen de le faire) qu’il appartient à la même entreprise qui a livré des pizzas à Andy et à sa mère plus tôt dans le film.

6 Star Wars : Épisode II – L’Attaque des Clones (2002)

Considéré par beaucoup comme le pire de la trilogie Star Wars Prequel, ce n’est pas comme si Star Wars : Épisode II – L’Attaque des clones était imparfait d’un bout à l’autre. Cela dit, la scène de vol R2-D2 était un peu trop, d’autant plus qu’il avait été dans les quatre films qui ont précédé le deuxième film préquel.

Le moment en question se déroule pendant l’usine de droïdes sur Geonosis. À un moment donné, C-3P0 nécessite une sauvegarde (comme d’habitude) et c’est à R2-D2, qui est soudainement capable de traverser la dangereuse usine sur sa petite paire de propulseurs de fusée, une capacité qu’il n’avait pas eue auparavant. C’est un moment qui gratte la tête pour tous ceux qui ont vu un épisode de la trilogie originale, qui était presque certainement à peu près tous ceux qui ont acheté un billet pour Attack of the Clones.

5 Les révolutions matricielles (2003)

Warner Bros.

La saga Matrix des Wachowski est devenue assez compliquée au fur et à mesure de sa progression. Mais le troisième opus terne, The Matrix Revolutions, est résolu de manière à peu près aussi pratique (et sur le nez) que possible. Neo et une Trinity mourante entrent enfin dans Machine City dans l’espoir d’arrêter le massacre. Là, Neo rencontre le chef des machines, littéralement appelé le Deus Ex Machina. Il révèle le plan de l’agent Smith pour conquérir à la fois les machines et le monde de l’homme, les machines acceptent ses conditions et arrêtent leur attaque contre Sion.

Cela ne pourrait pas être plus flagrant qu’une intrigue paresseuse s’il essayait, mais ce serait plus flagrant si le reste du film environnant n’était pas tout aussi pauvre. Même encore, c’est une note négative d’une fin de trilogie qui est particulièrement décevante étant donné qu’elle suit des séquences d’action vraiment inventives … du moins à partir des deux premiers films.

4 Le Seigneur des anneaux : Le retour du roi (2003)

La trilogie de Peter Jackson Le Seigneur des anneaux: Le retour du roi a reçu autant de distinctions que de dollars, mais un moment avec lequel de nombreux téléspectateurs ont contesté était les aigles. Ils arrivent juste à l’apogée du film, après la fin de la bataille et Gollum s’est enfoncé dans l’anneau de lave de Mount Doom à la main.

Mais ensuite, la lave susmentionnée commence à se répandre, engloutissant presque les héroïques Sam et Frodon. Puis, comme par un miracle extrêmement commode, Gandalf et ses aigles s’envolent pour sauver la journée des Hobbits. Le retour du roi est un grand film, et il est difficile d’en imaginer un autre pour Sam et Frodon à part les aigles, mais il joue toujours un peu trop vite et maladroit.

3 Le film Bob l’éponge (2004)

Nickelodéon

D’une part, The SpongeBob Squarepants Movie était un peu la série sautant le requin. D’un autre côté, c’est la dernière fois que feu Stephen Hillenburg, créateur et showrunner de la série pour les trois premières saisons, serait pleinement aux commandes.

Hillenburg voulait que le film serve de finale à la série, et il manque sans aucun doute un charme aux saisons qui ont suivi (dans lesquelles il était toujours impliqué, mais dans une mesure considérablement réduite). Son humour idiosyncratique est dans le film tout comme dans les trois premières saisons, jusqu’à l’inclusion en direct de David Hasselhoff de Baywatch, qui est là juste à temps pour sauver la journée de Bob l’éponge et de Patrick.

2 Guerre des mondes (2005)

Paramount Pictures

La guerre des mondes de Steven Spielberg n’est pas l’un de ses meilleurs films. Mais sa résolution fournie par deus ex machina, bien que maladroite, n’est pas vraiment à blâmer.

Comme dans le matériel source de HG Wells et le film de 1953, les Martiens sont vaincus par leur propre incapacité à prédire les agents pathogènes terrestres. Et, comme les extraterrestres craignant l’eau dans Signs, ils meurent rapidement et se retirent. C’est une résolution un peu trop rapide, mais cela n’est vraiment souligné que par le rembourrage de l’intrigue de la version 2005. Quoi qu’il en soit, c’est une conclusion souvent critiquée, et à juste titre.

1 Star Trek dans les ténèbres (2013)

Paramount Pictures

Star Trek Into Darkness est peut-être meilleur que ce que la mémoire suggère, mais il reste pâle par rapport aux films qui l’accompagnent. Les effets spéciaux sont un cran au-dessus, mais l’intrigue à la base est à la fois truffée de commodités et trop adhérente aux moments les plus célèbres de l’IP.

Par exemple, Into Darkness reprend « Khan! » de The Wrath of Khan. moment. Sauf qu’ici, c’est le capitaine Kirk qui meurt dans une chambre et Spock qui crie. Une chose qui a également changé depuis The Wrath of Khan est le nouveau besoin de sang spécial pour sauver le mourant. Le Dr Leonard « Bones » McCoy est assis sur une chaise et regarde une petite créature à fourrure qui revient à la vie. Il suppose correctement que le sang de Khan a des propriétés régénératrices et l’utilise sur Kirk, qui est ensuite miraculeusement sauvé juste à temps pour aider Spock à vaincre Khan.