10 films qui vous donneront envie de déménager à la campagne

Résumé

• Des films comme The Straight Story et Brokeback Mountain mettent en valeur la beauté de la vie rurale et incitent les téléspectateurs à aspirer à une existence plus simple, loin des luttes de la modernité.

• Des films tels que The Sound of Music et Captain Fantastic mettent en lumière le pouvoir de la nature et de la campagne en offrant un sentiment d’évasion et de connexion.

• Des films comme Moonrise Kingdom et Little Women évoquent le désir d’un mode de vie plus idyllique et plus soudé à la campagne, loin de l’agitation de la vie urbaine.

Il est certains films qui, par leur incroyable représentation des merveilles de la nature, donnent envie au spectateur de tout abandonner et de s’installer à la campagne. Alors que de nombreux films se sont concentrés sur l’agitation de la vie urbaine, ceux qui ont prêté attention au pouvoir effervescent de la campagne rurale ont souvent amené le public à repenser toute sa vie et à imaginer ce que ce serait de commencer une nouvelle existence plus simple. loin des luttes de la modernité. L’attrait de la campagne a toujours représenté l’évasion et un lien avec le monde naturel.

Les films ont donné envie au public de s’installer à la campagne pour diverses raisons. Certains films axés sur les personnages présentaient un monde qui semblait à des millions de kilomètres des gens acharnés et auto-agrandissants qui peuplaient les métropoles et le paysage urbain. D’autres ont représenté des paysages pittoresques et des décors naturels d’une manière qui a amené les cinéphiles à se demander pourquoi ils ont perdu tant d’années à lutter jour après jour dans les grandes villes. Des films comme ceux-ci ont le pouvoir d’amener ceux qui les voient à repenser toute leur vie et à souhaiter pouvoir tout emballer pour une vie à la campagne.

dixL’histoire simple (1999)

Réalisé par David Lynch

Peut-être le récit le plus simple jamais raconté par le réalisateur surréaliste David Lynch, The Straight Story était une véritable histoire d’amour fraternel qui a emmené les spectateurs à travers l’Iowa et le Wisconsin sur une tondeuse à gazon guidée par un homme de 73 ans. Alors que le vieil Alvin Straight, dont les jambes et les yeux étaient trop affaiblis pour obtenir un permis de conduire, voyageait à travers l’Amérique pour se réconcilier avec son ancien frère mourant, les téléspectateurs ont découvert une multitude de personnages et ont été confrontés à la beauté de la vie rurale et à la gentillesse. d’étrangers. The Straight Story a exploré la paix, la persévérance et la fierté dans un film sur le fait de laisser le passé être le passé et de profiter du présent.

9La montagne de Brokeback (2005)

Réalisé par Ang Lee

montagne de Brokeback

Date de sortie 13 janvier 2006

Réalisateur Ang Lee

Durée 134 minutes

La beauté et la simplicité de la vie rurale représentées dans Brokeback Mountain ressemblent à une représentation authentique des Cowboys du sud des années 1960 qui ont découvert un amour profond et interdit les uns pour les autres. Drame romantique épique avec des performances incroyables de Heath Ledger et Jake Gyllenhaal, cette observation compatissante de la vie occidentale était remplie de vastes paysages ruraux qui évoquaient un sentiment de liberté et d’évasion des attentes de la société. Même si Brokeback Mountain ne visait pas explicitement à tout abandonner pour vivre à la campagne, il montrait certainement le pouvoir de trouver des liens et un sens au milieu des merveilles de la nature.

8 Le son de la musique (1965)

Réalisé par Robert Wise

Le son de la musique

Date de sortie 2 mars 1965

Réalisateur Robert Wise

Avec Julie Andrews, Christopher Plummer, Richard Haydn, Peggy Wood, Charmian Carr, Elanor Parker

Durée 174 minutes

The Sound of Music était l’une des comédies musicales les plus emblématiques de tous les temps, dont les chansons sont appréciées des téléspectateurs de tous âges et dont le décor à Salzbourg, en Autriche, dépeint magnifiquement les merveilles de la campagne. Malgré le contexte de La Mélodie du bonheur dans le contexte de la Seconde Guerre mondiale, le film est resté idéaliste et a résisté à l’épreuve du temps comme un témoignage du pouvoir de la famille, de la musique et de la résilience. Avec la nature comme toile de fond visuelle efficace, les Alpes autrichiennes et les activités de plein air de The Sound of Music ont constitué une histoire intemporelle de véritable émerveillement et ont agi comme une ode à l’évasion.

7Capitaine Fantastique (2016)

Réalisé par Matt Ross

Capitaine Fantastique

Date de sortie 2016-07-02

Réalisateur Matt Ross

Avec Sami Isler, Nicholas Hamilton, George MacKay, Annalise Basso, Viggo Mortensen, Shree Crooks

Durée 114 minutes

Captain Fantastic mettait en scène une famille vivant hors réseau dans la nature montagneuse de Washington et parlait du pouvoir de rejeter les attentes de la société et de tracer une voie unique. Avec Viggo Mortensen dans le rôle d’un père désillusionné par le capitalisme et le mode de vie américain, il a inculqué des compétences de survie et de politique de gauche à ses six enfants, qu’il a éduqués à penser de manière critique et à vivre sans technologie moderne. Bien que les vies vues dans Captain Fantastic semblaient extrêmes, elles ont également mis en lumière la dépendance excessive moderne à l’égard de la technologie et ont présenté un mode de vie alternatif plus conforme aux impulsions naturelles et à la nature innée des humains.

6Royaume du lever de la lune (2012)

Réalisé par Wes Anderon

Royaume du lever de lune

Date de sortie 21 juin 2012

Durée d’exécution 94 minutes

Drame sur le passage à l’âge adulte de Wes Anderson, Moonrise Kingdom suit l’histoire d’amour entre un éclaireur orphelin et son correspondant en difficulté et constitue une belle représentation de l’innocence, du désir et de la jeunesse. Le décor du camping de Moonrise Kingdom, mélangé à l’esthétique caractéristique d’Anderson, évoquait une représentation nostalgique des aventures de l’enfance qui transcendaient le temps et le lieu. Le monde créé par Anderson avec Moonrise Kingdom avait un environnement imprévisible mais semblait imaginatif et ambitieux. Si les thèmes de Moonrise Kingdom signalaient la fin de l’enfance, ils évoquaient le besoin de s’accrocher à l’émerveillement et au lien avec la nature.

5 petites femmes (2019)

Réalisé par Greta Gerwig

Petite femme

Date de sortie 25 décembre 2019 Casting Emma Watson , Timothee Chalamet , Bob Odenkirk , Florence Pugh , Eliza Scanlen , Abby Quinn , Lilly Englert , Chris Cooper , James Norton , Sasha Frolova , Meryl Streep , Saoirse Ronan , Laura Dern , Louis Garrel

Durée 135 minutes

Les vertus d’une vie plus simple décrite dans Little Women ont influencé le désir des lecteurs de tout abandonner pour vivre à la campagne depuis que Louisa May Alcott a publié le roman original en 1868. Ce sentiment a été aggravé par la sortie de l’adaptation de Greta Gerwig en 2019. , dont la belle cinématographie, la conception des costumes et la représentation de la campagne du Massachusetts ont rendu l’histoire à la fois nostalgique et intemporelle. Les sœurs March ont remplacé un sentiment de liens familiaux étroits et un lien avec leur communauté, qui se sentaient absents de la vie urbaine moderne et ont suscité le désir d’adopter un mode de vie plus simple et plus insensé à la campagne.

4 Là où chantent les Crawdads (2022)

Réalisé parOlivia Newman

Où chantent les Crawdads

Date de sortie 15 juillet 2022

Réalisatrice Olivia Newman

Avec Daisy Edgar-Jones, Taylor John Smith, Harris Dickinson, Michael Hyatt, David Strathairn, Sterling Macer, Jr.

Durée 126 minutes

Basé sur le roman à succès de Delia Owens, Where the Crawdads Sing suit une jeune fille volontaire qui vivait dans un marais de Caroline du Nord dans les années 1950. Une histoire d’amour, de meurtre et de nature, Where the Crawdads Sings était un drame passionnant qui présentait la vie rurale comme quelque chose à la fois délicieux et difficile. Les représentations des marécages et de l’environnement naturel du sud de l’Amérique étaient pittoresques et agréables, tandis que le mystère du meurtre au cœur de Where the Crawdads Sing restait sombre, étrange et obsédant. Une histoire gothique du Sud sur l’amour et la trahison, Where the Crawdads Sing avait quelque chose pour tous les téléspectateurs.

3Une bonne année (2006)

Réalisé par Ridley Scott

Suivant Russell Crowe dans le rôle d’un courtier en investissement britannique qui a hérité du château et du vignoble français de son oncle, A Good Year était une comédie romantique qui transportait le public dans le sud de la France et ressemblait à une chaleureuse invitation à y rester pour de bon. Alors que Crowe découvrait les avantages d’un mode de vie décontracté, il était facile de se laisser emporter par son cadre romantique, sa nourriture et ses boissons appétissantes et la représentation d’une vie plus simple. Alors que A Good Year a fait un carton au box-office, il a constitué une agréable évasion pour ceux qui souhaitaient abandonner leur travail pour vivre une vie de bons vins et de bons repas dans la campagne française.

2 Gros poisson (2003)

Réalisé par Tim Burton

Gros poisson

Date de sortie 2003-12-25

RéalisateurTim Burton

Avec Alison Lohman, Ewan McGregor, Jessica Lange, Helena Bonham Carter, Billy Crudup, Albert Finney

Durée 125 minutes

Magnifique conte de fées père-fils, Big Fish mettait en vedette Ewan McGregor dans le rôle d’un conteur de grands contes qui a créé une fiction fantastique sur l’histoire de sa propre vie. Big Fish a exploré la réconciliation entre un père mourant et son fils à travers des vignettes du gothique sud qui ont souligné comment les représentations parfois imaginaires d’expériences réelles peuvent avoir plus de poids qu’un simple récit vrai des faits. Avec de nombreuses scènes mettant en valeur la magie des forêts et l’éclosion florale impressionnante du printemps, Big Fish a démontré la beauté de la campagne et le pouvoir d’embrasser la magie de la vie quotidienne.

1Dans la nature (2007)

Réalisé par Sean Penn

L’histoire vraie de Chris McCandless, Into the Wild, dépeint un aventurier en quête de sens à travers les merveilles de la nature. Chris, qui s’est rebaptisé Alexander Supertramp, a abandonné sa vie privilégiée, a parcouru l’Amérique en randonnée et a finalement vécu dans un bus abandonné dans la nature sauvage de l’Alaska. Alors que l’histoire de la vie de Chris s’est terminée tragiquement, Into the Wild a agi comme une lettre d’amour à tous ceux qui étaient insatisfaits des attentes déchirantes de la vie urbaine et était une étude de caractère sur quelqu’un qui ne s’est pas laissé confiner par les attentes de la société moderne à son égard. Alors que les choix de Chris étaient extrêmes, Into the Wild a encouragé les téléspectateurs à embrasser la beauté de la nature et de la campagne.