10 films musicaux les plus sombres

Todd Phillips et Joaquin Phoenix ont commencé à travailler sur Joker: Folie à Deux, la suite très attendue de leur film d’origine Clown Prince of Crime qui a rapporté un milliard de dollars. La suite serait un ensemble musical à Arkham Asylum, avec la grande Lady Gaga dans le rôle de Harley Quinn. Cette comédie musicale sera décidément plus sombre qu’Oklahoma ! ou Chats.

Mais ce ne sera pas la première comédie musicale au ton sombre. Des films d’horreur comme Sweeney Todd aux drames déchirants comme Les Misérables, il existe de nombreuses comédies musicales sombres.

dix Le cauchemar avant Noël (1993)

Le joyau de stop-motion de Henry Selick, The Nightmare Before Christmas, est à la fois l’une des comédies musicales les plus effrayantes jamais réalisées et l’un des films de Noël les plus effrayants jamais réalisés. Jack Skellington, le roi de « Halloween Town », découvre qu’il y a plus dans la vie que la peur lorsqu’il tombe sur « Christmas Town ».

Grâce au collaborateur régulier de Tim Burton, Danny Elfman – qui a écrit les chansons, composé la partition et fourni la voix chantée de Jack – The Nightmare Before Christmas a une bande-son inoubliable.

9 Une étoile est née (2018)

Bradley Cooper a fait ses débuts en tant que réalisateur avec un autre remake de A Star is Born, qui a justifié son existence avec le récit le plus poignant et réaliste de cette histoire tragique à ce jour. Cooper joue aux côtés de Lady Gaga en tant que star de la musique en déclin qui prend un jeune chanteur en herbe sous son aile.

Le rééquipement de Cooper de A Star is Born s’appuie fortement sur le côté obscur de la dépendance, de la récupération et du destin déchirant de Jack, avec quelques belles chansons originales en cours de route.

8 Histoire du côté ouest (1961)

La musique de West Side Story est entraînante et joyeuse, mais son histoire de guerre des gangs est assez sombre. C’est une sorte de gangland Roméo et Juliette. La séquence culminante comprend une tentative d’agression sexuelle, un meurtre de sang-froid dans la rue et un puissant monologue sur le cycle de la violence.

Le remake de Steven Spielberg, sorti l’année dernière avec un échec commercial malgré les éloges de la critique, est tout aussi magistralement conçu que l’original avec une cinématographie encore plus éblouissante.

7 Fantôme du paradis (1974)

L’un des films les plus sous-estimés de Brian De Palma, Phantom of the Paradise, recontextualise l’histoire classique de Phantom of the Opera pour qu’elle se déroule dans l’industrie de la musique rock moderne. Un compositeur difforme vend son âme pour que la femme qu’il aime interprète sa musique, puis se fait trahir par un producteur de disques peu scrupuleux.

Avec sa combinaison de visuels d’horreur sombres, de satire du showbiz et de numéros musicaux accrocheurs (avec la permission de la star du film, Paul Williams), Phantom of the Paradise est un film totalement unique.

6 Les Misérables (2012)

L’adaptation cinématographique de Tom Hooper de l’adaptation musicale West End d’Herbert Kretzmer d’Alain Boublil et l’adaptation musicale française de Claude-Michel Schönberg du roman phare de Victor Hugo Les Misérables ont été un succès auprès des critiques, du public et des électeurs.

Situé dans la France du XIXe siècle, Les Misérables raconte la sombre histoire de Jean Valjean, qui est envoyé en prison pour avoir volé du pain et passe des décennies à être traqué sans relâche par un policier pour avoir enfreint sa libération conditionnelle.

5 Cannibale ! La comédie musicale (1993)

Bien avant de créer South Park, alors qu’ils étudiaient à l’université du Colorado à Boulder, Trey Parker et Matt Stone ont fait leurs débuts au cinéma à petit budget avec Cannibal ! The Musical, un récit sombre et comique du voyage d’Alferd Packer de l’Utah au Colorado et des compagnons de voyage qu’il a mangés en cours de route.

Parker et Stone ne perfectionneraient pas leur marque idiosyncrasique de comédie noire jusqu’à ce que South Park décolle, mais Cannibal ! La comédie musicale montre les premières lueurs de leur grandeur.

4 Petite boutique des horreurs (1986)

Après qu’Alan Menken et Howard Ashman aient transformé le classique de la comédie d’horreur en noir et blanc de Roger Corman, Little Shop of Horrors, en une comédie musicale off-Broadway du même nom, Frank Oz l’a ramené sur grand écran avec des films en couleur et des numéros musicaux.

Comme l’original de Corman, il est centré sur un employé d’un magasin de fleurs qui fait les sombres enchères d’une plante carnivore sensible qui se nourrit de sang humain.

3 New York, New York (1977)

La première bombe au box-office de la carrière de Martin Scorsese – New York, New York en 1977 – a mis certains critiques mal à l’aise avec la combinaison de son style (un retour nostalgique aux comédies musicales fastueuses de l’âge d’or d’Hollywood) et de son sujet (un drame relationnel déchirant ).

Liza Minnelli et Robert De Niro incarnent un chanteur et un saxophoniste dont l’amour passionné tourne rapidement à l’amertume. La chute de leur relation est difficile à regarder, mais Scorsese est un maître de son art.

2 Sweeney Todd: Le démon barbier de Fleet Street (2007)

L’adaptation cinématographique à gros budget de Tim Burton de la comédie musicale d’horreur de Stephen Sondheim Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street met en vedette Johnny Depp dans le rôle du barbier titulaire de l’ère victorienne et Helena Bonham Carter dans le rôle de la boulangère qui transforme ses victimes en tartes.

Les visuels gothiques emblématiques du réalisateur et les performances fascinantes de Depp et Bonham Carter ont donné vie à la comédie musicale sur grand écran.

1 Le spectacle d’images Rocky Horror (1975)

Richard O’Brien s’est associé au réalisateur Jim Sharman pour porter sa comédie musicale Rocky Horror sur grand écran. Hommage par excellence aux films B de science-fiction et d’horreur des années 30, 40, 50 et 60, The Rocky Horror Picture Show tourne autour d’un jeune couple bloqué dans le château infesté de monstres d’un savant fou.

Au cours du demi-siècle qui s’est écoulé depuis sa sortie en salles, The Rocky Horror Picture Show est devenu l’une des pierres angulaires du cinéma culte. À ce jour, les fans se déguisent régulièrement en Dr Frank N. Furter pour assister aux projections de minuit.