10 films d'arts martiaux avec les meilleurs scores sur Rotten Tomatoes

10 films d'arts martiaux avec les meilleurs scores sur Rotten Tomatoes

Les films d'arts martiaux sont un spectacle sans pareil. Qu'il s'agisse d'action à couper le souffle ou de philosophies humaines, le genre éblouit le public avec diverses histoires depuis des décennies. Bien qu'aucune liste de films d'arts martiaux ne soit jamais complète sans rendre hommage aux légendes incontestées Bruce Lee et Jackie Chan, nous consacrons celui-ci uniquement à la notation Rotten Tomatoes.

Qu'est-ce qui distingue un bon film du genre d'un film vraiment exceptionnel ? Pour commencer, des personnages forts avec des histoires auxquelles on peut s'identifier et qui font que le public se réjouit de leur triomphe ; la substance plutôt que le spectacle ; des prises de vue en angle et des conflits axés sur l'émotion ; et bien sûr, une démonstration époustouflante des arts martiaux en tant que pratique au-delà de l'histoire et de la philosophie.

Parfois, lorsqu’un film arrive et remplit toutes les conditions à la perfection, les critiques n’ont d’autre choix que de lui attribuer la meilleure note possible. Ces joyaux reçoivent également d’énormes éloges, ce qui justifie la note « Fresh » sur Rotten Tomatoes. Dans cette liste, nous célébrons 10 films d’arts martiaux classiques et contemporains avec une note de 90 % ou plus sur Rotten Tomatoes.

10. Kung Fu Hustle (2004)

90%

Stephen Chow, qui a réalisé, produit et coécrit le film, joue dans Kung Fu Hustle le rôle de Sing, qui, avec son ami Bone, aspire à rejoindre le tristement célèbre Axe Gang. Ils arrivent dans un quartier délabré du Shanghai des années 1940 et prétendent être des membres du gang, mais cela se retourne contre eux. Alors que des gangs rivaux s'affrontent dans des combats de kung-fu spectaculaires et qu'un mystérieux inconnu traque les bagarres, Sing et Bone se retrouvent empêtrés dans des montagnes russes d'identités erronées et de farces burlesques.

Un festin pour les sens

Connu autant pour son ton comique que pour ses affrontements chargés d'adrénaline, Kung Fu Hustle a apporté un style unique au genre. Le film regorge d'humour absurde, d'action démesurée et de clins d'œil pas si subtils aux tropes des films de kung-fu. Les points forts, cependant, sont Sing et Bone. Leurs actes maladroits offrent un léger répit entre des séquences de combat à couper le souffle et divertissent constamment les spectateurs. Chow a le don de mélanger des chorégraphies de combat complexes avec un scénario époustouflant et cela se voit.

9 Le Singe de Fer (1993)

91%

L'intrigue d'Iron Monkey est centrée sur le justicier masqué du titre. Médecin de médecine traditionnelle chinoise le jour et combattant la nuit, il parcourt la ville pour voler les riches et aider les pauvres. Mais les attaques de Yang contre les fonctionnaires corrompus conduisent un expert en arts martiaux, Wong Kei-Ying, à le suivre et à comploter pour l'attraper dans les sept jours.

Mais alors que des émeutes éclatent dans la ville et qu'un plan sinistre émerge, Yang et Wong Kei-Ying sont obligés de travailler ensemble et de lutter contre Hin-hung, un traître Shaolin, et ses fidèles moines.

Chef-d'œuvre technique certifié

Le réalisateur Yuen Woo-ping a fait d'Iron Monkey un spectacle d'arts martiaux explosif qui ne lésine pas non plus sur la narration. Woo-ping est un chorégraphe d'action renommé et le film lui permet de mettre en valeur son talent inégalé et de le combiner avec une conception de production atmosphérique et une excellente musique.

Donnie Yen excelle dans le rôle principal et Yu Rongguang joue parfaitement le héros éponyme. Ensemble, ils s'engagent dans des batailles qui repoussent les limites de la physicalité humaine. Iron Monkey a ainsi laissé les critiques bouche bée par ses prouesses techniques.

8 Kickboxer : Retaliation (2018)

92%

Suite directe de Kickboxer : Vengeance et septième film de la série Kickboxer avec Jean-Claude Van Damme, Kickboxer : Retaliation met en scène l'ancien combattant de MMA Kurt Sloan qui a fait marche arrière après avoir cherché à se venger de la mort de son frère contre le champion Tong Po. Pourtant, il est hanté par des visions de son frère et de sa femme.

En se réveillant dans une prison en Thaïlande après une embuscade, Kurt réalise qu'il est accusé de meurtre. Menacé et fouetté chaque nuit, son seul moyen de s'en sortir est de vaincre un tueur de 180 kilos lors d'un match.

Et l'héritage continue

Kickboxer : Retaliation est le genre de film que l'on regarde pour le plaisir de l'adrénaline et des sensations fortes. Un festival d'action non-stop écrit et réalisé par Dimitri Logothetis, qui propose certaines des séquences de combat au corps à corps les plus brutales jamais filmées. Aux côtés de Van Damme, qui est excellent comme toujours, le film met en vedette Alain Moussi, Christopher Lambert, Ronaldinho et Mike Tyson.

Chacune des stars fait preuve d'une prouesse et d'une agilité phénoménales et élève encore plus le scénario dramatique. Les critiques saluent le film comme un retour satisfaisant et prévisible à une époque plus simple.

7 Tigre et Dragon (2000)

97%

Considéré comme l'un des films d'arts martiaux les plus influents de tous les temps, Le Tigre et le Dragon se déroule dans la Chine de la dynastie Qing au XIXe siècle. Il suit l'histoire du célèbre guerrier Li Mu Bai, qui a démissionné de la secte Wudang et a confié sa légendaire épée « Green Destiny » vieille de 400 ans à son ami et guerrier, Yu Shu Lien, pour qu'il la garde en sécurité. Lorsque l'épée légendaire est volée, Mu Bai et Shu Lien décident de la récupérer.

Arts martiaux classiques visuellement poétiques

Ang Lee a mélangé les arts martiaux, la tradition et la cinématographie épique dans ce qui ne peut être décrit que comme un chef-d'œuvre poétique. Le film est devenu le premier film en langue étrangère à remporter 10 nominations aux Oscars et en a remporté quatre, dont celles du meilleur film étranger et de la meilleure photographie.

Il a été salué pour ses scènes d'action défiant la gravité et ses plans montrant des personnages se battant avec des armes qui ressemblaient à des extensions mortelles de leur corps. Michelle Yeoh et Zhang Ziyi ont joué des rôles déterminants pour leur carrière. Dans l'ensemble, Tigre et Dragon ont changé le cours du genre Wuxia.

6 Yojimbo (1961)

97%

Yojimbo

Date de sortie 25 avril 1961

Le film de samouraï phare d'Akira Kurosawa vous transporte dans une petite ville corrompue et raconte l'histoire d'un mystérieux rônin doté d'une maîtrise extraordinaire du sabre. Se faisant passer pour un marchand ambulant ordinaire, il observe la terreur imposée par la rivalité entre deux gangs de yakuza et décide de rester.

Le ronin prend le nom de Sanjuro Kuwabatake, convainc séparément les deux gangs de l'embaucher comme garde du corps et, de l'intérieur, joue les factions les unes contre les autres dans un jeu de trahison et de destruction.

Trompeur et profond

Combiner néo-noir et arts martiaux peut paraître rare, mais Kurosawa établit des normes en matière de juxtaposition avec son récit cinématographique et profondément émouvant. Avec Toshiro Mifune dans le rôle du rônin calme et stoïque, qui observe la tyrannie sociale et en tire le meilleur parti, le film utilise des cadres minimalistes et un scénario compact pour faire des commentaires discordants sur les thèmes de la corruption et du devoir moral. Yojimbo est également connu pour sa tension, sa représentation des paysages japonais et sa mise en scène magistrale.

5 IP Man 2 (2010)

97%

Ip Man 2

Date de sortie 29 avril 2010

Réalisateur Wilson Yip

L'une des rares suites à surpasser les films originaux, IP Man 2 est vaguement basé sur la vie d'Ip Man, un grand maître de l'art martial Wing Chun. Donnie Yen reprend son rôle du film de 2008, celui d'Ip Man, qui déménage avec sa famille à Hong Kong après la guerre et tente de s'adapter à la vie locale, mais doit faire face à de nouveaux défis.

Alors que la corruption et les saisies illégales de terres s'intensifient autour de lui, le puissant grand maître s'occupe de sa discipline du Wing Chun. Mais même là, il est mis au défi par des artistes martiaux étrangers et des maîtres locaux rusés.

La suite est meilleure que l'original

Réalisé par Wilson Yip, IP Man 2 a changé le cours de la saga biographique et l'a transformée en un succès international. Yen a incarné la dignité du personnage principal et a mis en valeur ses compétences de combat au Wing Chun, impressionnant le public et les critiques.

À ce propos, les critiques ont souligné que « les fans de kung-fu en auront certainement pour leur argent » en raison de la magnifique chorégraphie des combats du film et de la représentation époustouflante du Hong Kong des années 1950, ainsi que de la capacité du film à renforcer les messages moraux de la franchise.

4 Le Samouraï du Crépuscule (2002)

99%

Drame romantique mêlant arts martiaux, The Twilight Samurai suit Seibei Iguchi, un samouraï de bas rang et veuf, qui lutte pour subvenir aux besoins de ses deux filles et de sa famille pauvre dans la campagne japonaise. De plus, accablé par la maladie de sa mère, sa vie devient de plus en plus difficile de jour en jour, mais il essaie d'être heureux malgré tout. Les choses prennent une tournure dramatique lorsqu'une amie d'enfance de Seibei sort d'un mariage abusif. Les deux sont interdits de mariage en raison du code d'honneur de Seibei.

La centrale des émotions

Réalisé par Yôji Yamada, le film s'inspire d'une nouvelle, L'épée de bambou, écrite par Shuhei Fujisawa. C'est l'un des drames d'arts martiaux les plus intimistes qui raconte une histoire très humaine.

Hiroyuki Sanada joue Seibei avec une force tranquille et une vulnérabilité qui lui permet de transmettre des émotions subtiles et percutantes. En face de lui se trouve la magnifique Rie Miyazawa. Le Samouraï du Crépuscule est un film tendre mais qui trouve en même temps l'équilibre parfait entre les séquences d'arts martiaux et les thèmes sociopolitiques.

3 L'Homme de nulle part (2010)

100%

L'homme de nulle part

Date de sortie 4 août 2010

Réalisateur Jeong-beom Lee Avec Bin Won, Sae Ron Kim, Tae-hoon Kim, Hee-won Kim, Seong-oh Kim, Jong-pil Lee

The Man from Nowhere est un triomphe du XXIe siècle. Il suit Cha Tae-sik, un ancien agent spécial et expert en arts martiaux, qui mène une vie solitaire en tant que propriétaire d'un prêteur sur gage privé. Il n'a qu'une seule amie dans le quartier : la jeune So-mi. Lorsque So-mi est kidnappée par des gangsters pour rembourser la dette de drogue de sa mère, Tae-sik prend sur lui de traquer le syndicat, de la sauver et de combattre ses démons du passé au passage.

Présente une chorégraphie de combat brillante

Un combattant solitaire déclenchant une guerre totale contre le monde criminel semble être le point de départ idéal pour un thriller d'action. Le réalisateur Lee Jeong-beom parvient néanmoins à trouver des nuances dans ce film néo-noir captivant. Progressant à un rythme brutal mais déchirant, The Man From Nowhere comporte plusieurs longues prises et des combats culminants. La performance texturée de Won Bin ancre le drame et la vengeance. Sa note de 100 % sur Rotten Tomatoes témoigne de la beauté du film.

2 Les Sept Samouraïs (1954)

100%

Le film qui a directement inspiré John Sturges pour réaliser Les Sept Mercenaires et dont même les non-amateurs d'arts martiaux ont entendu parler, Les Sept Samouraïs suit un rônin vieillissant mais expérimenté qui arrive dans un village rural et découvre les bandits qui le hantent. Les fermiers et les enfants désespérés sont terrifiés.

Les habitants demandent l'aide du rônin. Il accepte à contrecœur et forme un groupe de sept samouraïs au chômage pour défendre leurs maisons et leurs récoltes tout en élaborant des plans pour déjouer les membres sadiques du gang.

Un jalon épique dans le genre des arts martiaux

Un autre film réalisé par Akira Kurosawa est son chef-d'œuvre. Il a non seulement rendu le réalisateur célèbre dans le monde entier, mais a également été le pionnier du sous-genre samouraï en tant que partie intégrante du genre des arts martiaux.

D'une durée de plus de trois heures, son intrigue méticuleuse et son rythme ingénieux ont époustouflé les spectateurs et les critiques. Les moments intimes entre les personnages et l'action tentaculaire restent inégalés. Il faut également saluer Toshiro Mifune, qui dirige un ensemble exceptionnel d'icônes et livre des performances émouvantes. Depuis sa sortie, Les Sept Samouraïs a été refait, retravaillé et référencé plus de 50 fois.

1 Sanjuro (1962)

100%

Suite du film d'arts martiaux de Kurosawa de 1961, Yojimbo, ce film a surpassé la note de l'original sur Rotten Tomatoes en obtenant une note parfaite. Il se concentre sur le personnage principal, un mystérieux ronin qui arrive dans une petite ville pour aider les gens dans leur combat contre l'administration corrompue. Mais il se rend compte que la trahison afflige les gens des deux côtés du conflit. Il utilise sa compréhension intelligente et son escrime sans égal pour couper court à la manipulation et laver le nom de son oncle.

Rapide, rusé et subversif

Kurosawa et Toshiro Mifune se retrouvent pour cette suite pleine d'esprit et de rythme. Fidèle à la tradition de Kurosawa, on y découvre des séquences d'arts martiaux véritablement spectaculaires et peu de liens avec le genre occidental, contrairement à son prédécesseur.

Le film comporte également des plans d'ensemble dynamiques et un jeu facial subtil pour faire des commentaires satiriques sur l'hypocrisie et le chaos. Mifune joue le personnage détendu et tout aussi impitoyable de Sanjuro avec précision, s'assurant que la narration rapide et la subversion laissent un impact durable.

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