10 dures réalités de revoir Barbie, un an après
Sommaire
Résumé
- Le monologue lourd de Gloria brise le rythme du film.
- La relation de Gloria et Sasha avait besoin de plus de temps à l'écran.
- L'inclusion controversée de Lizzo a mal vieilli dans le film.
Barbie a été l'un des plus grands événements cinématographiques de 2023, mais en vérité, le film a bien plus de défauts que ce que le public de la première heure était prêt à admettre. Créant la sensation « Barbenheimer » avec sa sortie en même temps que Oppenheimer de Christopher Nolan, Barbie a pulvérisé toutes sortes de records au box-office, engrangeant la somme énorme de 1,4 milliard de dollars. Si son succès témoigne suffisamment de sa qualité de comédie hilarante prête à approfondir un peu plus les thèmes du féminisme, Barbie est loin d'être un film sans défaut.
Il existe quelques critiques populaires sur Barbie qui ne sont pas entièrement justes, de ceux qui la qualifient d'« anti-homme » à la fureur déchaînée des anti-woke. Mais cela ne signifie pas qu'il n'y a pas de tas de critiques légitimes à adresser au titan du box-office de Gret Gerwig, qui déçoit à plusieurs égards lorsque la fin de Barbie arrive et passe au générique.
10 Le célèbre monologue de Barbie est assez lourd
Toute subtilité s'envole par la fenêtre quand il s'agit de s'adresser directement au public
Un aspect de Barbie qui a suscité un certain nombre de critiques au fil du temps, même parmi les publics favorables, est le monologue interprété par le personnage d'America Ferrera, Gloria. Une mère humaine normale aspirée dans le monde étrange de Barbieland, Gloria se décourage en réalisant que les mêmes problèmes qui affectent les femmes dans le monde réel sont également rencontrés par les recréations fantaisistes de ces femmes dans l'univers de la poupée. Son discours « Il est littéralement impossible d'être une femme » s'adresse essentiellement directement au public sur les thèmes du film.
Au-delà d'être une thèse maladroite et peu subtile qui interrompt le flux du film, ce monologue résume les problèmes de Barbie comme une dissection superficielle du féminisme. Tout en essayant de garder les choses un peu légères, le message puissant se dilue en cours de route, et la tentative du discours de compenser cela entre en conflit total avec le ton. Lors d'un deuxième visionnage, le monologue n'est guère plus qu'un obstacle qui empêche le film de progresser.
9 Gloria et Sasha ne sont pas assez utilisées
Le délicieux duo mère-fille avait besoin de plus de temps à l'écran
Parmi les acteurs de Barbie, Gloria, interprétée par America Ferrera, et Sasha, interprétée par Ariana Greenblatt, sont des héroïnes méconnues. Ces personnages, qui ne sont pas des poupées, ajoutent un élément d'humanité indispensable au décor rose bonbon et, même s'ils ne sont pas aussi grandiloquents que Ken ou Weird Barbie, ils fonctionnent comme des hublots nécessaires à travers lesquels le public peut s'acclimater aux malheurs de Barbieland. Ferrera et Greenblatt livrent d'excellentes performances en tant que duo mère-fille avec une relation tendue très crédible, alors que Sasha entre dans une tranche d'âge de préadolescents rebelles.
Il est d'autant plus décevant que Gloria et Sasha soient à peine présentes tout au long du troisième acte du film. Cela est d'autant plus étrange que le film semble présenter leur relation comme étant incroyablement importante pour l'intrigue, les sentiments négatifs de Gloria infectant la façade parfaite de Barbie. Pourtant, alors que les Ken montent et descendent au pouvoir et que Barbie continue de lutter contre sa crise existentielle, Gloria et Sasha sont perdues dans la lutte, n'ayant guère le temps de se réconcilier dans le chaos.
8 La bande originale de Lizzo n'a pas très bien vieilli
La chanteuse controversée sape le message de Barbie
De toutes les choses qui ont mal vieilli dans Barbie en 2023 après seulement un an, l'inclusion de Lizzo dans la bande originale du film est l'une des choses les plus difficiles à critiquer. L'hymne optimiste de la pop star « Pink » était une introduction fantastique à Barbieland avant de permettre lentement à la terreur existentielle de Barbie de s'infiltrer dans les paroles, mais Lizzo a été la cible de graves allégations seulement un mois après la sortie du film. En août 2023, Lizzo a été poursuivie en justice par plusieurs de ses anciens danseurs de renfort, l'accusant de harcèlement sexuel, de honte corporelle et d'abus professionnel.
Dans ce contexte, il est assez douloureux d'entendre une chanson de Lizzo si importante dans un film sur l'émancipation des femmes. Toute la séquence d'ouverture de Barbie a été rétroactivement entachée par les actions de Lizzo, se manifestant par un rythme inconfortable à chaque visionnage. Évidemment, ce n'est pas la faute de Barbie de ne pas avoir appris la controverse avant tout le monde et d'avoir décidé d'inclure Lizzo, mais cela mérite d'être mentionné comme une façon dont le film a mal vieilli en seulement un an.
7 Ken finit par éclipser Barbie
Malgré l'insistance du film, Ken vole la vedette
Il est indéniable que Ken, interprété par Ryan Gosling, a été l'une des meilleures performances comiques de 2023. Une grande partie de la comédie du personnage tournait autour du fait que, dans le film comme dans la vie réelle, Ken n'est en fait qu'un accessoire de Barbie. Mais malgré l'insistance du film sur le fait que c'est le cas, Ken finit par voler complètement la vedette la plupart du temps, donnant parfois l'impression qu'il a même plus de temps à l'écran que Barbie elle-même.
Au moment où le film aborde le numéro musical hilarant de Ken, le film a déjà passé pas mal de temps à se concentrer exclusivement sur son ascension vers le parti pris à Barbieland après l'avoir vu dans le monde réel. Aussi immuablement drôle que soit Ken, il finit par dominer une grande partie du film. Cela a même été mis en parallèle avec la reconnaissance du film dans le monde réel, dans laquelle la performance de Ryan Gosling aux Oscars dans « I'm Just Ken » a éclipsé « What Was I Made For ? » de Billie Eilish lors des Oscars 2024.
6. Barbie est très hétéronormative
Pour un film sur la représentation, Barbie pourrait faire mieux
Il va sans dire que Barbie est un film conçu avant tout pour attirer l'attention sur les problèmes des femmes. Cependant, ce faisant, le film s'appuie de manière excessive sur l'hétéronormativité dans Barbieland. Toutes les Barbie sont supposées être attirées par les Ken, se trouvant être une « petite amie occasionnelle, à long terme et à distance » par l'avènement de la partialité des Ken. Il aurait été agréable de voir des relations Barbie-Barbie ou Ken-Ken dans le mélange.
La raison pour laquelle cela est si important dans un film comme Barbie en particulier est la façon dont le film ancre résolument son identité dans la représentation. Sans parler du fait que de nombreuses poupées Barbie réelles se sont retrouvées au centre d'un éveil sexuel d'une manière ou d'une autre. Le manque de reconnaissance dans ce domaine fait que des blagues jetables comme la description d'Allan de l'ajustement dans tous les vêtements de Ken ou l'apparence codée queer de Magic Earring Ken semblent bon marché et imméritées.
5 Barbie était le film le plus faible de Barbenheimer
Bien que les deux films n'aient jamais été en compétition, l'épopée de Nolan est clairement gagnante
Il n'est pas surprenant qu'une grande partie du succès de Barbie puisse être attribuée au succès de « Barbenheimer », qui a fait fureur dans les salles en juillet 2023. La dichotomie humoristique entre deux films très différents sortis le même jour a touché une corde sensible auprès du public potentiel, qui s'est précipité pour voir les deux films rien que pour ça. Les deux films étant désormais liés à jamais dans l'air du temps de la culture pop, il est difficile de dire que Barbie n'est pas éclipsée par Oppenheimer.
Bien que les deux films soient excellents, Oppenheimer est dans une catégorie à part, étant non seulement un fantastique biopic d'époque, mais aussi l'un des meilleurs films de Christopher Nolan en général. Avec sa structure narrative audacieuse, sa belle cinématographie et son casting de stars composé d'interprètes puissants, il n'est pas étonnant que le film ait fait un carton aux Oscars 2024, avec notamment le très convoité Oscar du « Meilleur film ». Oppenheimer est meilleur pour être un drame historique captivant que Barbie pour être une comédie de réflexion.
4 Le film est en fin de compte une publicité pour Barbie
Barbie est profondément enracinée dans le capitalisme
Barbie entretient l'une des relations les plus intéressantes avec sa propriété intellectuelle ultra-populaire de tous les grands films de ces dernières années. Le film se moque rapidement de Mattel, les dépeignant sous un jour humoristique comme des méchants maladroits tout en réprimandant certaines de leurs aventures les plus étranges avec les poupées Barbie au fil des ans. Mais en fin de compte, Barbie est essentiellement une grande publicité pour les poupées Barbie et pour le film lui-même.
Le film se montre particulièrement respectueux de l'impact de Barbie sur la culture populaire, en amplifiant l'importance de la poupée par des discours puissants de sa créatrice, Ruth Handler. Bien qu'il soit prêt à se moquer de ses racines corporatistes, Barbie ne s'en détourne pas non plus, donnant parfois l'impression de célébrer le capitalisme. Le film n'hésite même pas à injecter des publicités sans rapport avec Mattel, notamment des placements de produits Chevrolet douloureux qui sont particulièrement choquants à regarder lors d'un deuxième visionnage.
3 Barbie présente l'une des performances les plus limitées de Will Ferrell
L'icône de la comédie n'a pas grand chose à faire dans Barbie
Barbie a un casting impressionnant d'icônes de la comédie, des vétérans de Saturday Night Live aux icônes de l'humour des millenials comme Michael Cera. Pourtant, il y a un acteur que le film ne semble pas savoir piloter, curieusement, c'est le légendaire Will Ferrell. Jouant le rôle du PDG de Mattel dans le monde réel, Ferrell fait assez bien son travail, suscitant quelques rires ici et là, mais le personnage semble être une dévaluation dramatique par rapport aux autres apparitions de Will Ferrell dans les films.
Il est difficile de décrire exactement pourquoi il en est ainsi après avoir vu Barbie. Il se peut que Greta Gerwig n'ait pas su donner à Will Ferrell suffisamment de place pour exercer sa magie, ou qu'elle ait été trop prudente quant à la possibilité pour lui de voler des scènes aux personnages principaux. Quoi qu'il en soit, la performance de Will Ferrell dans Barbie est certainement l'une de ses plus guindées et limitées depuis des années, ce qui donne l'impression que son apparition est un gaspillage de potentiel dans ce film pourtant hilarant.
2 Barbie n'arrive pas à décider de quoi parle son histoire
Barbie est l'un des films les plus sinueux depuis des années
Résumer l'intrigue de Barbie n'est pas une tâche facile ni simple. La structure non conventionnelle du film erre dans toutes sortes de directions différentes, et lorsque le générique défile, on a facilement l'impression que Barbie n'a jamais réussi à comprendre ce qu'elle voulait dire. L'intrigue se fraie un chemin à travers toutes sortes de concepts différents sans laisser à aucun d'entre eux suffisamment de place pour vraiment respirer, et le résultat final peut sembler être un fouillis d'idées à moitié abouties.
Tout d'abord, Barbie commence par la crise existentielle de la poupée éponyme et son voyage vers le monde réel, avant d'être renvoyée à Barbieland par Mattel. L'intrigue secondaire de Ken finit par engloutir complètement la transition vers le troisième acte, étouffant la relation de Gloria et Sasha dans une séquence d'espionnage consacrée à la reprise du pouvoir des mains des Ken. Enfin, dans les derniers moments, le film s'oriente vers le désir de Barbie de devenir une vraie personne, évitant son destin de Barbie « générique ». Cette avalanche d'idées ne reste jamais assez longtemps sur une seule tâche pour vraiment porter ses fruits.
1 Les mécanismes de Barbieland sont pour le moins déroutants
Absurde ou non, le concept de Barbieland peut vous sortir du film
À un moment donné dans Barbie, un employé de Mattel demande quelle est la véritable nature de Barbieland, mais ses supérieurs lui répondent qu'il ne faut pas y penser. Cette interaction s'adresse clairement à un public qui pourrait être confus quant à la nature de Barbieland, dont les mécanismes sont finalement sans importance pour le récit du film. C'est une blague intelligente, mais pas vraiment une bonne excuse pour la construction d'un monde peu structuré, qui peut souvent détourner l'attention de l'intrigue principale.
Chaque détail révélé sur la vie des poupées soulève de nouvelles questions. Pourquoi n'y a-t-il qu'un seul Alan au début, pour ensuite prétendre que plusieurs Alan se sont échappés pour former le boys band NSYNC ? Il semble qu'il n'y ait qu'une seule Barbie ou un seul Ken à Barbieland pour un certain modèle de poupée, alors pourquoi sont-ils toujours liés à un seul jouet individuel dans le monde réel ? Ces questions peuvent être finalement sans importance, mais sont particulièrement distrayantes lors d'un deuxième visionnage de Barbie, qui ne peut plus se protéger uniquement par la nouveauté.







