10 drames d'époque critiqués pour leur exactitude et leur réalisme par les experts

Les drames historiques sont souvent jugés en fonction de leur exactitude historique, car les anachronismes peuvent briser le sentiment d'immersion. Même les meilleurs films et séries historiques les plus méticuleux comportent souvent quelques détails mineurs qui ne résistent pas à l'examen, mais avoir trop d'erreurs flagrantes peut gâcher une émission. Le public veut se sentir transporté dans une autre période historique.

La plupart des meilleurs drames historiques utilisent intentionnellement des anachronismes pour combler le fossé entre le passé et le présent. Par exemple, le public moderne ne comprendrait pas ce qui est dit si les séries se déroulant au Moyen-Âge ne mettaient pas à jour leur langage. Cependant, il existe une grande différence entre ces incohérences autorisées et délibérées et celles qui peuvent menacer l'authenticité d'une série.

10 Downton Abbey (2010-2015)

Certains termes utilisés dans Downton Abbey sont empruntés au 21e siècle

Downton Abbey est l'une des séries historiques les plus réussies de tous les temps, et sa popularité a attiré de nombreux critiques. Si la série a été critiquée de manière plus générale pour son traitement servile de l'aristocratie britannique, certains points plus spécifiques ont également été remis en question par les historiens et autres experts. Des costumes aux accessoires, tout ce qui apparaît à l'écran dans Downton Abbey est jugé pour son exactitude.

« Je dis juste » n'était pas utilisé dans les années 1910, et « Quand les choses se gâtent » était considéré comme un exemple d'AAVE jusqu'après la Seconde Guerre mondiale.

Le linguiste Ben Zimmer a noté que certaines des phrases utilisées par les personnages n'ont pas de sens dans la chronologie de Downton Abbey, soit parce qu'elles ont été inventées beaucoup plus tard, soit parce que la classe supérieure britannique ne les aurait jamais utilisées. (via NPR) Par exemple, « Je dis juste » n'était pas utilisé dans les années 1910, et « Quand les choses se gâtent » était considéré comme un exemple d'AAVE jusqu'après la Seconde Guerre mondiale.

9 Le jeu de l'imitation (2014)

Le biopic sur Alan Turing est truffé d'inexactitudes

Imitation Game a connu un succès commercial et des critiques élogieuses lors de sa sortie en 2014. Après avoir rapporté plus de 200 millions de dollars au box-office et avoir été nommé huit fois aux Oscars, la seule chose qui a porté atteinte à la réputation du film est sa représentation erronée du passé. L'histoire suit le mathématicien britannique Alan Turing pendant qu'il travaille à Bletchley Park, essayant de décrypter les communications allemandes pendant la Seconde Guerre mondiale.

Imitation Game a également été critiqué pour avoir ignoré l’homosexualité de Turing.

Imitation Game est une piètre représentation de l'histoire. Elle suggère que Turing était un visionnaire qui n'a reçu que très peu d'aide et qu'il a dû essentiellement construire ses ordinateurs à mains nues. Cela ignore les précieuses contributions de centaines de mathématiciens, cryptographes, ingénieurs et autres personnes qui ont travaillé à ses côtés. Imitation Game a également été critiqué pour avoir ignoré l'homosexualité de Turing. L'historien du département du GCHQ, Tony Comer, a offert la critique la plus cinglante, affirmant que le film ne fait que deux choses bien : « Il y a eu une Seconde Guerre mondiale et le prénom de Turing était Alan. » (via The Infinite Monkey Cage)

8 Napoléon (2023)

Ridley Scott a des mots durs pour ses détracteurs

Dès la première bande-annonce de Napoléon, on a pu constater des inexactitudes historiques flagrantes. Les bandes-annonces du film biographique montrent les troupes de Napoléon tirant au canon sur les pyramides d'Égypte, ce qui, selon la plupart des historiens, n'a jamais eu lieu. Ce n'était qu'un avant-goût de ce qui allait suivre, car Napoléon est rempli de mensonges. La version du réalisateur de Napoléon peut améliorer le film sur certains aspects, mais elle signifie également qu'il y a plus de temps pour des scénarios imaginaires qui n'ont jamais eu lieu.

Andrew Roberts a reconnu le fait que Napoléon dépeint le chef militaire sous un jour peu flatteur sans faire référence à ses réalisations positives.

Andrew Roberts, auteur d'une biographie de Napoléon saluée par la critique en 2014, n'est pas d'accord avec la représentation que fait le film de son personnage principal. (via The Times) Comme de nombreux autres critiques, Roberts reconnaît que Napoléon dépeint le chef militaire sous un jour peu flatteur sans faire référence à ses réalisations positives et à l'amour que le peuple français lui portait. Ridley Scott a montré peu de patience envers ses critiques, déclarant : « Quand j'ai des problèmes avec les historiens, je leur demande : Excusez-moi, mon pote, vous étiez là ? Non ? Eh bien, fermez votre gueule alors. »

7 Les Incorruptibles (1987)

Le drame policier de Brian De Palma ne s'intéresse pas trop aux faits

Les Incorruptibles est un excellent drame policier sur une période tumultueuse de l'histoire américaine, mais il est loin d'être une représentation fidèle de la poursuite d'Al Capone par Elliot Ness. Brian De Palma choisit à plusieurs reprises l'action et le suspense plutôt que la précision historique. Cela est parfaitement illustré par les scènes tendues du tribunal à la fin, que De Palma décide de ponctuer par une course-poursuite sur le toit entièrement fictive entre Ness et l'un des associés de Capone.

La scène la plus mémorable de Robert De Niro dans le rôle d'Al Capone est entièrement romancée, puisqu'il n'a jamais tué un associé avec une batte de baseball lors d'un dîner chic.

Dans un article pour The Guardian, l'historienne britannique Alex von Tunzelmann a attribué à Les Incorruptibles la note E- pour son exactitude historique. Elle a relevé des incohérences entre les personnages de Ness et de Capone. En réalité, Ness n'a jamais exigé que les hommes de son équipe s'abstiennent de boire et il n'a jamais eu de comptable dans son équipe. La scène la plus mémorable de Robert De Niro dans le rôle d'Al Capone est également entièrement romancée, car il n'a jamais tué un associé avec une batte de baseball lors d'un dîner chic.

6 JFK (1991)

Le thriller politique d'Oliver Stone suscite une vive controverse

Alex von Tunzelmann a passé en revue de nombreux drames d'époque pour The Guardian dans une série intitulée « Reel History ». Les Incorruptibles n'est pas le seul film de Kevin Costner qu'elle a analysé, mais elle a donné à JFK une note encore pire. (via The Guardian) Comme beaucoup d'autres historiens et de personnes qui ne se considèrent pas nécessairement comme des experts, von Tunzelmann a critiqué JFK d'Oliver Stone comme l'un des drames d'époque les plus inexacts jamais réalisés.

JFK a rapporté plus de 200 millions de dollars au box-office, ce qui a influencé la façon dont les gens perçoivent l'assassinat de Kennedy et la Commission Warren.

Le film JFK a rapporté plus de 200 millions de dollars au box-office, ce qui a influencé la façon dont les gens perçoivent l'assassinat de Kennedy et la Commission Warren. Cependant, il a été accusé de propager des théories du complot, car il se concentre sur le procès de Clay Shaw. JFK présente également la théorie de la « solution miracle » comme un fait, bien qu'elle ait été complètement démentie à maintes reprises. JFK est un drame captivant et bien joué, mais un crime contre l'histoire.

5 Gangs de New York (2002)

Martin Scorsese exagère la violence dans Five Points

Les films de Martin Scorsese sont souvent reconnus pour leur extrême violence. Il n'est donc pas surprenant que Gangs of New York exagère le conflit qui a eu lieu dans le quartier de Five Points à Manhattan. Gangs of New York décrit bien la population immigrée de la ville, ainsi que l'apparence et le langage de l'époque, mais il perd un peu de son authenticité dans les détails.

Dans une interview accordée à NPR, l'historien et professeur Tyler Anbinder a affirmé que les Gangs de New York avaient considérablement exagéré l'ampleur du bain de sang.

Dans une interview accordée à la NPR, l'historien Tyler Anbinder a affirmé que Gangs of New York avait exagéré l'ampleur du massacre. Bien que certaines des émeutes et des bagarres entre gangs décrites dans le film se soient produites dans la réalité, elles n'ont fait que quelques victimes, et non des dizaines de cadavres entassés dans les rues comme le montre Scorsese. La scène où les navires de la Navy tirent sur la ville est une autre invention du réalisateur.

4 Le plus grand showman (2017)

PT Barnum n'était pas le héros qu'il prétendait être

Il serait insensé d’attendre trop de réalisme d’une comédie musicale hollywoodienne fastueuse, mais The Greatest Showman est encore plus déconnecté de la réalité qu’il ne le devrait. The Greatest Showman dépeint P.T. Barnum comme un artiste qui a créé un foyer pour des gens qui n’avaient nulle part où aller, et un innovateur qui aimait monter un spectacle pour le public. En réalité, il était un vil escroc.

Il serait stupide d’attendre trop de réalisme d’une comédie musicale hollywoodienne fastueuse, mais The Greatest Showman est encore plus déconnecté de la réalité qu’il n’a le droit de l’être.

Un article du Smithsonian Magazine dresse la chronologie des crimes et des abus de Barnum, en contraste avec le profil glamour de la comédie musicale. L'un des premiers grands succès de Barnum fut lorsqu'il présenta une femme esclave qu'il prétendait être âgée de 160 ans. Il gagna plus tard de l'argent en vendant des billets pour son autopsie, en mettant en scène des esclaves de différentes races dans ses « zoos humains » et en vendant des canulars.

Les 3 petites filles du docteur March (2019)

Certains critiques ont remis en question l'apparence des March Sisters

Bien que les adaptations littéraires soient principalement jugées en fonction de la manière dont elles interprètent les personnages et l'histoire, elles peuvent également être critiquées en fonction de la manière dont elles recréent une période historique. Les Quatre Filles du Docteur March est l'un des romans américains les plus populaires de tous les temps, et de nombreuses adaptations télévisées et cinématographiques ont été réalisées au fil des ans. Les fans du livre ont leurs propres idées sur son aspect, et la version de Greta Gerwig de 2019 a suscité quelques critiques.

Les choix de Gerwig signifient qu'elle peut combler le fossé entre le passé et le présent, mais cela lui coûte quelques points auprès des historiens de la mode.

Si Les Filles du Docteur March a reçu des critiques positives, certains critiques plus sévères ont noté le caractère anachronique des tenues et les coiffures particulièrement controversées. Dans un article pour Varsity, la chroniqueuse mode Sarah Abbas écrit que « les inexactitudes dans la coiffure du film sont indéfendables ». Les femmes de l'époque portaient plus souvent des bonnets que les sœurs March dans le film de Gerwig, et certaines de leurs coiffures sont résolument modernes. Ces choix signifient que Gerwig peut combler le fossé entre le passé et le présent, mais cela lui coûte quelques points auprès des historiens de la mode.

2 Marie Stuart, Reine d'Écosse (2018)

Marie Stuart, reine d'Écosse, imagine quelques conversations

Margot Robbie et Saoirse Ronan jouent dans Marie Stuart, reine d'Écosse, les rôles de la reine Élisabeth Ire et de Marie Ire d'Écosse. Bien que les costumes et le langage du film aient été salués par les historiens, il existe encore quelques inexactitudes. Dans une vidéo pour Penguin Books, le Dr Joanne Paul met en lumière certaines des conversations qui ont lieu dans le film et qui n'auraient jamais eu lieu dans la vraie vie.

Marie Stuart a tendance à inclure certaines conversations pour un effet dramatique, même si elles n'ont pas réellement eu lieu.

Marie Stuart a tendance à inclure quelques conversations pour créer un effet dramatique, même si elles n'auraient pas réellement eu lieu. Dans une scène, on voit Elizabeth avouer sa jalousie à l'égard de la maternité de Marie, même s'il est probable que si Elizabeth avait vraiment voulu devenir mère, elle aurait pu le faire. Dans une autre scène, on voit Elizabeth parler de son plan de succession avec son conseil privé, mais évoquer la mort potentielle d'un monarque de cette manière aurait pu être un motif de trahison.

1 Salle des Loups (2015)

Wolf Hall a été critiqué pour son intrigue et son apparence

La mini-série britannique Wolf Hall est basée sur le roman éponyme d'Hillary Mantel et elle est tout aussi controversée parmi les historiens. Le livre de Mantel a été critiqué pour avoir déformé le passé, en particulier avec sa représentation généreuse de Thomas Cromwell, l'un des plus proches conseillers du roi Henri VIII. L'adaptation télévisée souffre naturellement des mêmes critiques, mais la conception des costumes a également été remise en question.

Le conflit entre Cromwell et Sir Thomas More dans la série est largement exagéré.

Le professeur David Starkey a fait une évaluation particulièrement sévère de Wolf Hall, affirmant qu'il n'y a « pas la moindre preuve » de l'existence du récit dans la série dramatique. (via The Washington Post) Le conflit entre Cromwell et Sir Thomas More est largement exagéré et façonné pour correspondre au récit selon lequel Cromwell était un héros révolutionnaire. Les choix de costumes de Wolf Hall ont également été scrutés, les personnages portant des vêtements strictement d'extérieur aux bals et les robes d'Anne Boleyn se démarquant de la foule.