Score CS: Bride of Frankenstein et Dave Porter et Thomas Golubić d'El Camino

Score CS: Mariée de Frankenstein et Dave Porter et Thomas Golubić d'El Camino

Salut, amateurs de bandes sonores! Nous avons un autre grand ensemble de fonctionnalités de musique de film à découvrir. Tout d'abord, nous prévisualisons une piste de la bande originale à venir L'Académie des parapluies 2, suivi d'un aperçu de la fantastique nouveauté de Waxwork Records La mariée de Frankenstein bande sonore en vinyle, une interview avec le compositeur / producteur renommé Reinhold Heil et, enfin, une interview avec le compositeur Dave Porter et le superviseur musical de la série Thomas Golubić qui discutent de tout, de leur travail Breaking Bad et Tu ferais mieux d'appeler Saul à la prochaine sortie vinyle pour El Camino: un mauvais film.

Lis!

ÉCOUTEZ UN PISTE DE L'UMBRELLA ACADEMY 2 DE JEFF RUSSO & PERRINE VIRGILE

Découvrez un morceau de la bande originale à venir, L'Académie des parapluies 2 intitulé «Les Suédois». Composé par le compositeur Jeff Russo et Perrine Virgile, lauréat d'un Emmy Award, le morceau ouvre la voie à un album remarquablement orchestré. Lakeshore Records sortira l'album numériquement le 6 novembre. La série avec Ellen Page, Robert Sheen, Tom Hopper, Emmy Raver-Lampman, Robert Sheehan, David Castañeda, Aidan Gallagher et Justin H Min est actuellement diffusée sur Netflix.

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THE BRIDE OF FRANKENSTEIN: ORIGINAL MOTION PICTURE BANDE-SON EN VINYLE

Vous cherchez un moyen de faire peur à votre saison d'Halloween? Alors découvrez le tout nouveau Waxwork Records The Bride of Frankenstein: Bande originale du film en vinyle, qui présente la partition classique de Franz Waxman au chef-d'œuvre de l'horreur de 1935 dans un tout nouvel «album de luxe avec un son remasterisé, de nouvelles illustrations et des approbations de ressemblance de la célèbre actrice Elsa Lanchester.»

Voici ce que vous offre cette formidable nouvelle version:

  • La première sortie vinyle de la bande originale
  • Vinyle coloré tourbillonné noir et blanc de 180 grammes
  • Vestes de style ancien avec revêtement en satin
  • Illustration de Phantom City Creative
  • Livret 12 "x 12"
  • Photographie de session de notation
  • Notes de doublure

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La mariée de Frankenstein est souvent considérée comme l'une des plus belles suites jamais réalisées. Et bien que le film soit certainement daté – le résultat de sa sortie Il y a 85 ans – il a toujours assez de punch et est, à certains égards, plus fidèle au roman de Frankenstein de Mary Shelley que l'original Frankenstein film, quoi avec son exploration de Dieu et de l'homme et sa levée de plusieurs scènes et idées du texte. Où est 1931 Frankenstein axé davantage sur les éléments d'horreur de base hérités d'un film de monstres, la suite, sortie quatre ans plus tard à des critiques tonitruantes et des ventes au box-office, prend du recul et présente une triste histoire du désir d'acceptation du monstre. Sous la direction de James Whale, Mariée de Frankenstein est de nature épisodique car il suit les relations du monstre avec les villageois locaux, y compris un aveugle (une scène parodiée plus tard dans Mel Brooks ' Jeune Frankenstein); et son désir ultérieur d'un compagnon. Tout cela culmine dans l'apogée explosive où le Dr Frankenstein, contraint à la soumission par le docteur Septimus Pretorius, crée la mariée titulaire, qui se réveille et siffle son chemin vers l'histoire du cinéma.

Votre amour pour La mariée de Frankenstein dépendra de votre tolérance pour le style mélodramatique classique d'Hollywood; et votre appréciation pour le cinéma à l'ancienne. Gardez à l'esprit que ce film a surpris le public lors de sa sortie initiale; et était assez populaire pour engendrer six films supplémentaires – Fils de Frankenstein (sorti en 1939 et le dernier à présenter Boris Karloff dans le rôle de Monster), Le fantôme de Frankenstein (1942), Frankenstein rencontre l'homme-loup (1943), Maison de Frankenstein (1944), Maison de Dracula (1945) et Abbott et Costello rencontrent Frankenstein (1948).

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De même, votre amour pour la partition de Waxman dépendra de votre appréciation des compositions les plus surmenées de l’ère du «noir et blanc» d’Hollywood. (En d’autres termes: Hans Zimmer c’est pas.) Cela dit, le travail de Waxman ici est absolument superbe, surtout compte tenu du petit orchestre de 22 membres qui lui a été donné; un exploit qui l'a obligé à utiliser un orgue pour rehausser le son. Pourtant, la musique semble à grande échelle malgré les limites; et répond aux éléments d’horreur évidents – comme l’entend le morceau brillant «The Creation», avec un rythme de batterie récurrent joué contre de puissantes orchestrations gothiques – ainsi que les rythmes plus légers et comiques du film. Tout compte fait, il y a huit thèmes répartis sur les 34 minutes relativement courtes de la partition, avec la mélodie de rêve de la mariée en tête comme le meilleur du groupe, mais chacun a la chance de briller avant de fusionner dans le point culminant fantastique, "Presenting the Bride – The Explosion »et« The Creation »qui clôturent l'album.

En fin de compte, cette partition classique est (surprise, surprise) uniquement pour les amateurs de partitions classiques, bien que même les amateurs de bandes sonores contemporaines apprécieront probablement les techniques uniques au travail, qui ont servi de modèle pour le tarif d'horreur contemporain. Si quoi que ce soit, La mariée de Frankenstein offre un regard unique sur les débuts d'Hollywood et les artistes extraordinaires qui ont créé les fondations d'un empire moderne.

REINHOLD HEIL DISCUTE DE SON SCORE POUR DEUTSCHLAND 89

Score de Reinhold Heil pour Deutschland 89 sorti plus tôt ce mois-ci, et nous avons contacté le compositeur pour avoir son avis sur la suite, qui suit un agent de l'Allemagne de l'Est après la chute du mur de Berlin en 1989.

Curieusement, Neil était présent pour l'événement historique, rappelant, «En octobre 1989, notre studio n'était qu'à quelques kilomètres du mur à Berlin-Ouest, et l'un de nous traînait toujours dans la salle de télévision à regarder la télévision est-allemande, qui diffusait encore principalement de la propagande communiste, mais vous pouviez voir et sentir la façade descend lentement. Chaque fois que quelque chose de génial se passait, l'observateur se mettait à crier et nous nous rassemblions tous autour de la télévision pour assister aux petits actes de résistance qui sapaient le système.

De toute évidence, cet événement capital a façonné son approche de la partition.

"Deutschland 89 conclut cette trilogie dramatique, fictive mais historiquement exacte," Dit Hein. "Nos personnages principaux doivent se réinventer et comprendre comment ils se frayent un chemin dans le nouveau paysage politique et économique émergeant. J'ai donc dû réinventer leurs thèmes musicaux et en créer de nouveaux et j'ai passé – comme toujours – un moment merveilleux à le faire. Rien n'est plus satisfaisant que de travailler sur un projet que vous aimez avec une équipe qui vous soutient et vous apprend de nouvelles choses à chaque étape. »

Heil a ensuite expliqué comment la nouvelle partition s'appuie sur des thèmes des deux saisons précédentes, mais avec une nouvelle perspective. «Le thème principal est beaucoup plus agressif et met en vedette Luanne Homzy et Evgeny Tonkha du California String Quartet. Il y a aussi beaucoup de nouveau matériel sur lequel j'ai beaucoup aimé travailler car Showrunner Jörg Winger m'a laissé aller un peu plus expérimentalement sur les séquences avec les terroristes de la RAF. Je suis très heureux du déroulement de la grande histoire et de l’évolution de la musique avec elle. »

Musicien de renom et producteur de musique de l'époque, Heil a fait ses débuts dans les années 70 avec le Nina Hagen Band, et plus tard Spliff – l'un des groupes de rock allemands les plus populaires des années 1980, et continuerait à collaborer avec des groupes comme Nena. , Kim Wilde et Rio Reiser. Heil est devenu compositeur de films au milieu des années 90 et a travaillé avec Johnny Klimek et Tom Tykwer sur des films tels que Cours, Lola, cours, Parfum, L'international, et Atlas des nuages avant de quitter l'équipe pour poursuivre sa propre carrière, principalement en composant pour des émissions de télévision comme Hélix, Gare de Berlin, et le Deutschland séries.

Entre ses expériences de vie en Allemagne de l'Ouest en 1989 et son passé historique de musicien, producteur puis compositeur de films, Reinhold Heil apporte une touche profondément personnelle à sa partition pour Deutschland 89.

EL CAMINO: ENTRETIEN AVEC LE COMPOSITEUR DAVE PORTER ET LE SUPERVISEUR MUSICAL THOMAS GOLUBIĆ

Cela fait déjà un an que Netflix a sorti El Camino: A Breaking Bad Movie acclamé par la critique; et il a fallu autant de temps pour obtenir la sortie de la bande originale du film. Peu importe, le nouveau El Camino: A Breaking Bad Movie – Bande originale en vinyle 2XLP vaut bien l'attente. Présentant chaque morceau de musique entendu dans le film – dans l'ordre exact entendu dans le film, rien de moins – cette nouvelle bande originale est un incontournable pour les fans de l'univers Breaking Bad. Si vous aviez besoin de plus de persuasion, le compositeur Dave Porter et le superviseur musical Thomas Golubić se sont assis pour discuter de leur travail sur cette nouvelle version avec ComingSoon.net, que vous pouvez lire ci-dessous.

El Camino: A Breaking Bad Movie – Bande originale vinyle 2XLP présente presque toutes les gouttes d'aiguille du film, y compris des chansons de Lynyrd Skynyrd, d'Angleterre Dan et John Ford Coley, Jim White (Feat. Aimee Mann), Red Snapper, et plus, ainsi que des notes exclusives du compositeur Dave Porter et du directeur musical Thomas Golubić .

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ComingSoon.net: Parlons de ce nouvel album de 2 LP pour El Camino, qui présente chaque morceau de musique du film Netflix. Comment cette sortie est-elle née?

Thomas Golubić: Je pense que c'est une de ces choses où l'univers de Vince Gilligan – ce qui est si merveilleux d'en faire partie et de faire partie de celui-ci en particulier – est tout fait dans les moindres détails. Et tout se fait avec un investissement de créativité. Donc, comme chaque département se met vraiment dans l'expérience et tout passe par Vince. Et ce film en est un bon exemple. Je pense donc que la bande originale s'est montée lentement, peut-être, parce que souvent vous essayez de chronométrer les bandes sonores avec la sortie du film, mais je pense que nous avons toujours le sentiment que l'héritage du travail est la chose la plus importante. Nous avons eu des partenaires vraiment merveilleux et patients à Mondo. Ils étaient tout simplement merveilleux de travailler avec eux. Et nous avons eu la chance d'obtenir de très belles œuvres d'art et des œuvres d'art vraiment uniques, comme un autre membre de notre famille créative. Donc, tout le monde a eu la chance d’ajouter son pinceau, et tout le monde a fait quelque chose, je pense, vraiment magnifique. C’est ce que j’aime dans le fait que cela prenne un peu plus de temps que prévu. Mais c’est une expérience vraiment très agréable.

Dave Porter: Ouais, Thomas l'a bien compris. S'il y a quelque chose que nous avons appris en travaillant avec Vince Gilligan et tous les autres producteurs de toutes ces choses, c'est qu'il vaut mieux faire les choses correctement que de le faire rapidement. Et cela nous a permis de vraiment prendre notre temps avec ça. Et je pense que, en particulier pour les fans du Breaking Bad univers, ils vont adorer cette chose, car elle a tellement de qualité inhérente à tout le processus de réflexion qui y a été mis.

CS: Comment décidez-vous quelles chansons inclure dans le film et par la suite dans la bande originale?

Dave: C’est l’une des choses que Thomas fait le mieux.

Thomas: J'adorerais dire que c'est vraiment facile et que la première idée est la dernière, mais ce n'est jamais le cas. Bien que je doive dire l’une des choses que j’aime dans l’expérience de l’écoute du disque – je l’ai réécouté en préparation des interviews que nous faisons cette semaine – c’est que c’est dans l’ordre du film. Et donc je pense que ce que j'ai tant aimé, c'est que c'est un peu comme si vous alliez dans un studio vidéo d'horlogers, et chaque pièce a un autre ensemble d'horloges qui représentent toutes une partie différente, vous savez, de leur processus créatif, vous pouvez vraiment l'apprécier. Et je dois à nouveau parcourir le film et tout le monde est là. D'une manière étrange, comme non, la réponse la plus évidente est que nous avons pris la séquence de la musique dans le film et l'avons reproduite sur l'album. Et le nombre d'idées pas très bonnes sur lesquelles j'ai travaillé avant d'arriver à cette solution très simple était insensé. Donc, j'ai en quelque sorte des cercles de travail pour essayer de trouver le bon équilibre entre les chansons, la partition et la bonne énergie et ce que nous incluons et ne pas inclure et nous avons juste fait le calcul et réalisé, wow, ces quatre côtés expirent. En d'autres termes, avec les limitations techniques d'un disque, vous avez suffisamment d'espace pour avoir un enregistrement sonore de bonne qualité de chaque côté, ils se rangent vraiment confortablement en sections. Et c'était comme si l'univers disait que c'était ABCD, c'est un ensemble de deux albums. Et c’est littéralement toute la musique du film pour que vous viviez l’expérience telle que vous la traversez. J'ai l'impression qu'il a atterri exactement là où il le fallait, même si nous l'avons probablement rendu plus compliqué que nécessaire. Mais, au final, ça a fini par être vraiment cool.

Dave: J'adore ça aussi. L'une des choses dont nous parlons toujours – non seulement pour la partition mais aussi pour la source – est le voyage musical que nous suivons avec le film et comment cela aide à raconter l'histoire des personnages et de l'intrigue au fur et à mesure que le film avance. le long de. Je l’ai abordé de cette façon lorsque j’ai écrit la musique, j’ai commencé au tout début et j’ai travaillé séquentiellement, ce que je ne fais pas toujours. Mais cela avait tout le sens du monde pour ce film car c'est un voyage tellement linéaire. contrairement à Breaking Bad ou Tu ferais mieux d'appeler Saul, les émissions de télévision où nous sautons de personnage en personnage, parfois dans des scénarios différents qui s'entremêlent, (El Camino) est vraiment une coda de l’histoire de Jesse, en particulier; et le suit et de manière assez linéaire du début à la fin. Et j'aime que les disques suivent ce chemin sans aucune image.

CS: En parlant spécifiquement de la partition, comment était-ce de revenir à Breaking Bad après toutes ces années?

Dave: C'était plus facile que je ne le pensais. Et je vais vous dire, si nous avions fait El Camino il y a quelques années, dans les premières années Tu ferais mieux d'appeler Saul, cela aurait été une juxtaposition beaucoup plus grande. Mais ce que nous avons trouvé, sur lequel nous travaillons Tu ferais mieux d'appeler Saul, qui est, bien sûr, une préquelle de Breaking Bad, alors que nous nous rapprochons de plus en plus de la fin de Mieux vaut appeler Saul histoire, musicalement je me rapproche de plus en plus de l’original Breaking Bad récit. C’est ainsi que fonctionne la chronologie. Et nous introduisons de plus en plus Breaking Bad personnages en Tu ferais mieux d'appeler Saul; et il y a juste eu cette cohésion qui s’établit là où nous voulons qu’elles commencent Breaking Bad. Alors quand j'ai déjà eu Breaking Bad dans ma psyché, alors que nous travaillons de cette façon. Mais alors, bien sûr, c'est vraiment un changement pour El Camino être à la fin de Breaking Bad, ce qui en soi est un peu un changement musical au cours de cette série. Et donc il y a eu un petit saut et un peu d'essais pour savoir où aller. Une des choses pour lesquelles j'ai vraiment travaillé dur est de, au tout début du film, El Camino, J'ai essayé de prendre le relais aussi étroitement que possible sur le plan sonore depuis le moment où nous nous sommes arrêtés dans Breaking Bad. Mais ensuite, après avoir parlé à Vince, nous voulions vraiment une petite marge de manœuvre pour raconter une nouvelle histoire. Et vraiment me concentrer sur un personnage avec lequel je n'ai pas pu passer beaucoup de temps musicalement au cours de la série, à l'origine. Il fallait toujours qu'il y ait une connexion avec le Breaking Bad monde et la connexion au Breaking Bad chronologique, mais – et en gardant tout cela à l'esprit – nous voulions élargir un peu les limites et avons essayé d'explorer un nouveau territoire pour El Camino.

CS: Qu'est-ce que ça fait de travailler avec Vince Gilligan? Vous laisse-t-il faire votre truc, musicalement, ou a-t-il des idées très précises qu'il vous présente?

Thomas: Cela dépend, vraiment, de chaque projet, ce qui est en quelque sorte la partie intéressante. Je veux dire, Vince Gilligan est mon collaborateur créatif préféré. De toutes les personnes avec lesquelles j'ai travaillé au fil des ans, je suis plus impressionné par ce que j’ai appris – et par la joie de contribuer à réaliser sa vision et la vision de l’équipe, c’est ce que je préfère. Donc, en entrant déjà, ce sont des gens pour lesquels j'ai un immense respect, évidemment. J'ai une énorme affection pour eux personnellement, et la générosité qu'ils me montrent et juste avoir la chance de contribuer. Et puis aussi célébrer ce processus, même si je me trompe, est vraiment la meilleure chose parce que je pense que la capacité d’échouer avec vos amis est comme le plus grand luxe auquel je puisse penser lorsque vous essayez d’être créatif. Et je pense que c'est quelque chose de vraiment excitant dans le cadre de ce processus – j'ai la chance de vraiment me tester et de savoir que si je tombe à plat ventre, j'ai un groupe qui sait que j'ai essayé et c'était une idée intéressante. . Et maintenant, passons à autre chose et essayons-en un autre.

Dave: C’est totalement vrai dans tous les sens du terme. Et, bien sûr, la beauté d'avoir la relation de travail avec Vince et les autres producteurs maintenant aussi longtemps que Thomas et moi avons eu, nous avons cette sténographie; et nous avons l’avantage d’ignorer assez rapidement les mauvaises idées lorsque nous pouvons tous être sur la même longueur d’onde pour nous rendre compte qu’elles ne fonctionnent pas. Pour moi personnellement, vous savez, l'expérience de El Camino C'était assez différent de travailler sur l'une ou l'autre des séries parce que nous avions le luxe du temps, que vous avez souvent pour la partition d'un film d'une manière que vous n'avez tout simplement pas à la télévision. Dans une série télévisée, Thomas et moi rencontrons Vince et les scénaristes et éditeurs de chaque épisode pour parler de nos tâches musicales pour cet épisode. Mais ensuite, je suis seul à partir de là, je travaille seul dans mon studio, et je leur envoie des produits finis, qu’ils «oui» ou «non», ou que nous modifions à partir de là. Mais en train de travailler sur le film, en fait, pour la première fois depuis aussi longtemps que j'ai travaillé avec Vince – plus d'une décennie – il a eu le confort de s'asseoir ici dans mon studio sur le canapé pendant que je travaillais, ce qui était un nouvelle ride fascinante pour nous. Nous avons dû faire un peu de chemin sur la pointe des pieds au début car nous n'avions jamais travaillé ensemble de cette façon auparavant. En fin de compte, cela a permis un plus grand niveau de collaboration sur El Camino que nous n'avons jamais pu le faire auparavant.

CS: Le succès de Breaking Bad, Better Call Saul et El Camino vous surprend-il?

Thomas: C'est une bonne question. En fin de compte, vous êtes dans les tranchées à travailler sur quelque chose et vous espérez que le monde le reconnaîtra. Et parfois cela fonctionne et parfois non. Je mentionnerai certains de mes projets préférés aux personnes qui me disent qu’elles n’en ont jamais entendu parler. Et c’est l’une de ces choses dont vous réalisez que les gens aiment beaucoup de choses différentes et il y a tellement de médias là-bas. Donc, faire partie de quelque chose qui a résonné de manière vraiment puissante avec chaque communauté qui l’embrasse, et une entité en pleine croissance qui fait partie de tout cet univers est vraiment merveilleux parce que vous voyez aussi à quel point tout le monde investi y pénètre. Matt Talbot, qui a réalisé le graphisme de l'album, qui est vraiment unique et passionnant, il avait l'habitude de créer ces magnifiques affiches pour des épisodes de Tu ferais mieux d'appeler Saul; et il est devenu un ami de notre communauté créative. Et donc, avoir son travail ici, c'est juste une si belle façon de profiter de cette partie particulière de cette famille en pleine expansion, et le fait qu'il nous connaisse parce que la série a heureusement réussi – les gens ont commencé à vraiment le remarquer et à remarquer ce que nous fais. Et nous avons continué à faire le meilleur travail possible pour créer la meilleure histoire, la plus intéressante possible. Nous nous sentons simplement très chanceux que des gens nous aient rejoints dans tous ces voyages. Nous nous efforçons vraiment d'en faire la meilleure chose que nous puissions faire. Je suis tellement fier de tout le travail. Vous pouvez le sentir quand vous le regardez. Il semble absolument clair sur ce que c'est et c'est vraiment beau dans tous ses moments individuels.

El Camino: un mauvais film

Dave: Thomas et moi sommes heureux de pouvoir travailler sur ces projets avec Vince. Pour moi, ce qui a toujours été l'aspect le plus étonnant en particulier Breaking Bad l'univers, c'est sa cohérence. C'est juste toujours bon. Une partie de cela, je crois, est l'attention globale de Vince à chaque détail, mais en même temps sa volonté de prendre une idée d'absolument n'importe qui – le nouveau stagiaire dans la salle peut se détacher et se sentir à l'aise à tout moment et c'est une idée et il envisagera absolument. Et cela, combiné au luxe que nous avons tous eu en tant que groupe, d'avoir travaillé aussi longtemps ensemble et de se pousser de manière créative, chaque année que nous nous réunissons pour faire de mieux en mieux le travail a conduit à des choses remarquables. Thomas et moi prenons un très petit crédit pour tout cela et nous nous sentons la plupart du temps très heureux d'en faire partie.

CS: Y a-t-il d'autres films dérivés de Breaking Bad en développement que vous pouvez partager avec nous ou des shows.spinoffs que vous aimeriez voir à un moment donné dans le futur?

Thomas: (Rires.) Si cela existait, nous ne pourrions pas en parler de toute façon!

Dave: Je dirai que je ne sais pas mieux que quiconque ce que l’avenir nous réserve ou ce que prépare Vince Gilligan. Je suis certainement le dernier à savoir. Je serais, bien sûr, toujours ravi d'explorer davantage cet univers, mais en même temps, je suis en fait un peu excité de voir quelque chose de totalement nouveau que Vince et nous tous autour du groupe pourrions aborder. Je sais que Vince a une quantité infinie d'histoires à raconter et je serai certainement toujours disponible pour lui à tout moment.

Thomas: Pareil ici. (Des rires.)

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